Проекты

Обоснование

Творческая концепция Вселенной Искусства будет базироваться на основе популяризации сплава русского культурного кода и прорывных ИТ технологий.

Согласно концепции проекта музей должен хранить не только экспонаты о культурном коде, но и стать новой с точки зрения сплава IT и искусства прорывной творческой площадкой для молодежи. Ведь молодёжь – не только блогеры, но и творцы новых течений и объектов культуры, новых цифровых произведений современного искусства. Тем не менее продвижение культурного кода России в глобальном пространстве очень важно, именно поэтому будет создана цифровая Вселенная Искусства. Она призвана связать воедино физический музейный зал и его экспонаты с новыми цифровыми произведениями молодых художников.

Чтобы такие произведения не воспринимались в отрыве от экспонатуры музея нами проводится конкурс на создание произведений для молодых талантливых художников. Темы конкурса на создание цифровых произведений будут тесно связаны с экспонатами выбранного зала. Например: зал в котором есть картины Айвазовского - темой для новых цифровых произведений станут морская флора и фауна, вода, корабли, морские баталии и пр.; зал в котором есть скульптуры - народный костюм, кинематограф и культура, артефакты межнационального пространства, и иные элементы, которые будут дополнять существующий физический шедевр. С помощью ИТ такое взаимодействие может быть просчитано и создано для каждого экспоната физического музея.

Чем же это станет для молодёжи? В первую молодые художники смогут использовать шанс показать свое цифровое произведение на такой значимой во всем мире площадке как Эрмитаж. Сведения о каждом цифровом произведении во Вселенной Искусства, доступны с любого мобильного устройства, будут содержать данные об авторе, описание произведения, историю его создания. Это станет хорошим стартом для развития не только творчества, но и понимания того, как классические виды творчества могут быть интерпретированы с помощью информационных технологий, что послужит созданию новых уникальных цифровых течений культуры и искусства.

Для посетителей музея со всего мира Вселенная Искусства станет мультилингвальным пространством с преимущественно русским компонентом и даст уникальную возможность получить новый геймифицированный опыт от посещения музея, его физических и цифровых экспонатов, передающих уникальный российский культурный код.

Кроме того, такой уникальный подход с помощью Вселенной Искусства покажет прорывные технологические возможности российского музейного дела, а также сделает Россию законодателем тенденций цифрового искусства в физической реальности.

Цель

1. Сформировать новый образ русского музея как всемирного центра классического и высокотехнологичного искусства через объединение молодых талантливых художников и демонстрации их работ в первой интерактивной цифровой Вселенной Искусства.

Задачи

1. Разработать и запрограммировать Вселенную Искусства.
2. Предоставить возможность молодым талантливым художникам представить собственные произведения искусства для их дальнейшей демонстрации.
3. Провести медиакампанию для вовлечения целевой аудитории.
4. Провести развёртывание Вселенной искусства в выбранном выставочном зале для демонстрации произведений молодых талантливых художников.
5. Оценить результаты проекта по итогам его реализации.

Актуальность и общественная значимость

Эрмитаж один из самых больших и знаменитых музеев мира обладающий обширной коллекцией экспонатов классического русского и международного искусства, ежегодно его посещает более 4,8 млн. человек из разных стран.

Между тем в мире растет интерес к современному искусству и цифровым технологиям. За прошлый год рынок цифрового искусства вырос в десять раз. Такие данные привела художник и заместитель председателя правления Федерации креативных индустрий России Вероника Пономарева-Коржевская на сессии "Art-Chain" в рамках международного форума лидеров креативных индустрий и мира интеллектуальной собственности IPQuorum 2021: Tech for Content (https://rg.ru/2021/04/30/cifrovye-tehnologii-spasut-hudozhnika-ot-bednosti-a-iskusstvo-ot-zabveniia.html)

Люди в мире все проще воспринимают новый вид искусства и появляются новые интересные профессии такие как motion-дизайнер, NFT-художник, которые с успехом осваивают юные российские ребята, занимающие почетные места на престижных международных конкурсах.

Стоит отметить, что одна из значимых и популярных цифровых работ украсила станцию московского метро Партизанская (https://vm.ru/news/896906-stanciyu-metro-partizanskaya-ukrasil-odin-iz-samyh-perspektivnyh-hudozhnikov-rossii) и принадлежит русскому 21 летнему motion-дизайнеру Brickspacer.

Это доказывает, что свои идеи талантливая молодёжь может реализовать в любом месте, но, безусловно, особым признанием их работы становится участие в выставке. Мы дадим шанс молодым российским творцам представить свои работы в самых топовых музеях страны, где их работу увидят не только жители одного города, но и туристы со всего мира!

Между тем более 85% опрошенных музеев Москвы, Московской области, Санкт-Петербурга и Ленинградской области признают необходимость цифровой трансформации – показало совместное исследование Microsoft и TAdviser.

Посетители выставок, музеев, экспозиций все больше хотят интерактивно взаимодействовать с экспонатами. Такое взаимодействие особенно актуально для иностранных туристов, а вот для бурно растущего внутреннего, в том числе молодёжного туризма наоборот интереснее увидеть нечто новое, среди классического и уже хорошо известного русского искусства.
Это показывает высокий интерес обоих целевых групп к культурным событиям, связанным с цифровым искусством, в том числе за счет посещения проектов в сфере современного цифрового искусства.

При этом, выставок, эвентов в жанре цифрового искусства, световых инсталляции, видеоарта, проектов с использованием проекционного и компьютерного оборудования и программ представлено достаточно в России – этим уже никого не удивить.

Действительно масштабной, интересной площадки, которая способна разместить не одно проведение и не 10, а больше тысячи цифровых произведений в своих залах сейчас нет.
Создание цифрового мира на базе уже существующего культурного базиса - один из самых эффективных способов донести до целевой аудитории, что классическое искусство может неразрывно существовать с современным цифровым аналогом, а музей может приятно удивлять сколько бы раз вы его не посещали.

География проекта

В конкурсе на создание цифровых объектов смогут принять участие граждане из всех регионов России. Непосредственная реализация проекта пройдет в г. Санкт-Петербург

Целевые группы

1. Молодые талантливые художники из регионов России 14-35 лет, которые создают произведения в поле современного цифрового искусства
2. Граждане России и других стран, посетители музея, интересующиеся классическим и современным цифровым искусством