Проекты

Обоснование

Созидательный труд.
Каждый год мы объединяем множество людей лишь с одной целью: усердно трудиться и творить. После фестиваля участники разъезжаются по своим городам, привносят полученные знания в свою творческую и профессиональную деятельность: учат других, ставят спектакли, принимают важные решения. Фестиваль запускает созидательные процессы в театральной сфере, о чём говорят, в том числе, отзывы участников.
Справедливость, взаимопомощь и коллективизм. На фестивале мы даём равные возможности для творчества и обучения. На тренингах мастера не только знакомят участников с авторскими программами, но также учат вдумчивой работе с партнёром, чуткости, вниманию к окружающим, умению идти на компромисс. У нас участники решают творческие задачи сообща, получая результаты, которых невозможно добиться в одиночку. Справедливость и взаимопомощь – не только базовые российские ценности, но и неотъемлемые условия эффективного творческого процесса, и мы рады нести эту философию миру.

Гуманизм.
Рассматривая гуманизм как «доброжелательное отношение к человеку, утверждающее его свободу и достоинство независимо от каких-либо исполняемых им социальных функций и ролей, усматривающее в нем самостоятельный источник творческих сил», мы понимаем, что это всё имеет непосредственное отношение к концепции нашего фестиваля. Что, как не театр и совместный творческий процесс, освобождает человека от исполняемых им социальных ролей, дает свободу быть собой и самовыражаться, не боясь быть осмеянным или осужденным? На всех мероприятиях фестиваля мы поддерживаем тёплую атмосферу, которая помогает участникам раскрыться, проявить свои положительные качества, способности и потенциал. И мы верим, что по окончании фестиваля участники несут это умонастроение миру.

Приоритет духовного над материальным.
Благодаря грантовой поддержке и поддержке партнёров, нам удаётся сделать участие в фестивале максимально доступным. Сохранять его таковым – наш принцип. При этом мы даём участникам огромный багаж новых знаний и опыта, возможность развиваться творчески, возможности для общения и духовного обмена. Наш фестиваль – о том, что в современной России духовное развитие и творчество доступны самым разным людям, а не только тем, кто может позволить себе дорогой коммерческий обучающий курс.

Нормы морали и нравственности.
Театральные практики, с которыми мы знакомим участников МастерФеста, развивают человека не только физически, но и духовно. Мы убеждены, что театр – один из главных инструментов становления духовного облика личности, источник нравственных ориентиров. И потому участие в фестивале – как практической, так и теоретической его части – это шаг к внутреннему саморазвитию и обретению твердого духовно-нравственного стержня.

Цель

1. Объединение творческих людей Санкт-Петербурга и России, углубление взаимной интеграции театрального и других творческих сообществ, раскрытие творческого потенциала участников, содействие образованию новых коллективов и созданию новых проектов путем проведения серии актерских тренингов, лаборатории режиссуры, а также курса лекций от экспертов в сфере театра и смежных дисциплинах.

Задачи

1. Поиск, подбор и привлечение потенциальных партнёров фестиваля, работа с площадками
2. Организация и проведение практического курса в рамках фестиваля, а именно: проведение актерских тренингов от четырёх мастеров, проведение лаборатории режиссуры
3. Набор участников практической части фестиваля (актёрские тренинги от четырёх мастеров; лаборатория режиссуры)
4. Набор инклюзивной группы для участия в актёрских тренингах
5. Организация и проведение открытого лектория, а именно: лекций (история театра, дубляж, театральный менеджмент и пр), кинопоказов, дискуссий, просмотров спектаклей
6. Привлечение посетителей открытого лектория
7. Организация и проведение прямых трансляций, фото- и видеосопровождения мероприятий фестиваля
8. Разработка и выпуск электронного методического пособия по итогам фестиваля
9. Разработка/корректировка и реализация маркетинговой стратегии. Сбор и обработка обратной связи от участников фестиваля для дальнейшего развития проекта

Актуальность и общественная значимость

Санкт-Петербург по праву носит звание культурной столицы России. Тем не менее, здесь решены не все задачи, связанные с развитием театрального искусства. В городе есть курсы и лаборатории по конкретным направлениям театральной деятельности, часто — недешёвые. Участие в них подразумевает, что человек уже определился, какой аспект театрального искусства хочет изучать, и имеет на это средства.

Таким образом, формируется значительный пласт аудитории, по ряду причин исключённой из образовательного процесса: это и актёры-любители, и молодые люди в процессе принятия решения об актёрской карьере, и артисты из регионов, которые приезжают в Петербург за новым творческим опытом. Посещать курсы, лаборатории и отдельные мастер-классы — долго и дорого; самостоятельно выбрать экспертов, заслуживающих внимания, — проблематично для человека вне актуального контекста.

Чтобы подтвердить эту гипотезу, мы обратились к нашей аудитории и получили ответы от 116 респондентов.
98,3% опрошенных признали, что Петербургу действительно нужен такой проект как МастерФест; 92,5% согласились, что аналогичных проектов в городе не существует.

МастерФест комплексно решает обозначенную проблему. На фестивале участники в сжатые сроки знакомятся с разными аспектами театрального искусства, оценивают возможные направления для развития. Это помогает при выборе вектора для дальнейшего творческого роста, что сверхактуально в условиях переизбытка информации. На МастерФесте участники находят новые полезные знакомства и вдохновение, обогащают собственный театральный язык.

Мы также попросили участников МастерФеста 2021-2023 гг рассказать в свободной форме, какую главную ценность даёт проект. Чаще всего в ответах упоминались: поиск себя; определение и уточнение вектора для дальнейшего творческого роста; полезные знания и комфортная атмосфера.

На фестивале мы формируем особенную среду, место встречи опытных и начинающих театральных деятелей. Такое взаимодействие способствует рождению новых проектов, появлению новых лидеров, открытию новых талантов. Эта концептуальная особенность МастерФеста перекликается с основными направлениями «Стратегии социально-экономического развития Санкт‐Петербурга до 2035 года», где одним из приоритетов является развитие человеческого капитала. Кроме того, благодаря грантовой поддержке мы сохраняем минимальный размер оргвзносов, обеспечивая равный доступ к качественным театральным тренингам всем, кто в них нуждается: молодым петербуржцам, жителям регионов России и участникам с особенностями здоровья — как и предписывает Федеральный Закон «О молодёжной политике Российской Федерации». Что доказывает актуальность проекта также и с законодательной точки зрения.

География проекта

Все мероприятия практической части МастерФеста проходят в Санкт-Петербурге. Открытый лекторий фестиваля проходит очно на разных площадках Санкт-Петербурга, а также транслируется в интернете. Аудитория офлайн-событий МастерФеста – это жители Санкт-Петербурга и Ленинградской области, Москвы и Московской области, а также регионов России – преимущественно, крупных городов (Белгород, Воронеж, Саратов, Самара, Астрахань и др.). Аудитория онлайн-трансляций лектория – вся Россия и ближнее зарубежье. Основываясь на опыте предыдущих фестивалей, мы можем с уверенностью сказать, что мастера и эксперты также приезжают к нам со всей России. В разные годы мы приглашали к участию в фестивале мастеров из Санкт-Петербурга, Москвы, Самары, Ярославля и Сочи.

Целевые группы

1. Молодёжь (18–35 лет) из Санкт-Петербурга - режиссёры, актёры, педагоги театральных студий и все, кто интересуется современным зрелищным искусством, творчеством.
2. Творческая молодежь (18–35 лет) из регионов России – индивидуальные участники, представители любительских и профессиональных театральных коллективов, абитуриенты театральных вузов и пр.