Проекты

Обоснование

Декоративной особенностью южных русских ковров, складывавшиеся на территории Курской, Орловской, Тамбовской, Белгородской областей является крупный объемный цветочный узор из ярких красных и розовых роз, маков, тюльпанов на черном фоне. Исследователь ковров И. Дворкина (http://www.irinadvorkina.ru/russian%20carpets.html) утверждает, что там, где шла ВОВ, все было сожжено и искать бесполезно. Музею народной культуры в период экспедиций конца 90-х нач. 2000-х гг. удалось найти для своей коллекции всего 38 домотканых ковров со всей Белгородской области и большинство из них были сотканы в послевоенное время. Старинных ковров «в розу» в регионе не сохранилось. Только благодаря опубликованным воспоминаниям Ф. Юсупова стало известно о ткацкой и ковровых фабриках в сл. Ракитной (https://russiahistory.ru/download/library/memuaryx-vospominaniya/yusupov-f.-memuary.pdf). В 1953 году кандидат искусствоведения Яковлева Е.Г. написала диссертацию на тему «Курские ковры», которая в настоящее время хранится в Российской государственной библиотеке (https://rusneb.ru/catalog/000199_000009_010913227/). Работа написана на основе материалов, собранных автором в результате его непосредственной работы с мастерами промысла, полевой работы, проведенной в селах и деревнях курской области, а также изучения имеющихся литературных сведений о курском ковроделии, разбросанных в самых разнообразных по своему характеру источниках. И на 70 лет исследовательский интерес к местным коврам пропал.
Оригинальные ковры ракитянской ковровой мануфактуры сохранились только в музее-заповеднике «Архангельское» и только в конце 2023 года эта коллекция стала публично доступна в книге О. Фроловой «Русские ковры из собрания князей Юсуповых в музее-заповеднике «Архангельское» (https://vk.com/id428597986?w=wall428597986_150%2Fall). О том, как выглядели ракитянские ковры в регионе помнят только старожилы села. Проект призван восполнить память о местных коврах и дать новую жизнь популярному в то время орнаменту «в розу» в изделиях ручной работы среди творческой молодежи; в качестве визитной карточки региона в сувенирной линейке.

Цель

1. Сохранение и популяризация традиционного орнамента ракитянского ковроткачества путем разработки дизайна сувенирной линейки и создания творческих работ и их презентации молодежной аудитории.

Задачи

1. 1. Исследовательская работа по изучению традиционных ракитянских ковров
2. 2. Трансляция и популяризация орнамента ковров среди населения Белгородской области
3. 3. Организация информационной компании проекта

Актуальность и общественная значимость

Ковры в 17-19 веках производились в России десятками тысяч и ценились за рубежом, а сегодня о них почти никто не знает. Старинных ковров сохранилось очень мало и, в основном, они находятся в запасниках музеев. Ткани и ковры беззащитны перед действием времени. Утилитарность текстильных изделий и является причиной их гибели: новый ковер сначала с почетом вешали на стену, со временем он оказывается на полу, и вот, уже совсем ветхий, он приближается к опасному порогу… Несколько фотографий и зарисовок в книгах середины 20 века – вот и вся память о когда-то прославленных русских гладких коврах «в розу». Слобода Ракитная Курской губернии (ныне пос. в Белгородской обл.) - одно из старейших юсуповских владений, подаренном им Петром II. Впоследствии наряду с другими текстильными производствами, Юсуповым была организована ковровая мануфактура в этой слободе, куда были собраны крепостные ткачи из многих имений князя. Продукция мануфактур была так хороша, что рассылалась не только по домам князя, но и шла ко двору и даже заграницу. В Архангельском насчитывалось 16 шпалер Русской Императорской мануфактуры, 5 французских и 27 ракитянских ковров. В настоящее время ракитянские ковры юсуповских дворцов хранятся в фондах музея-заповедника «Архангельское» или представлены в интерьерах дворца (https://arhangelskoe.su/the_museum/collections/arts_and_crafts/). В 2006 году Сюзанн Буре – ведущий реставратор шпалер, ковров и текстиля фирмы «Шевалье Консервасьен», осмотрела коллекцию гладких ракитянских ковров музея и высоко оценила мастерство исполнения этих изделий, отметила использование разных приемов гладкого ткачества при их создании. В отличие от французских шпалер, которые ткут с просветами, для ракитянских изделий характерно соединение утка на общей нити основы. Благодаря этому приему гладкого ткачества изнаночная сторона ракитянских ковров почти не отличается от лицевой. Историк текстиля И. Дворкина долгие годы занималась исследованием этой темы и создала авторский проект издания серии книг-альбомов «Русские ковры». Первый выпуск серии знакомит с русским ковроделием на примере находок и впечатлений от экспедиции 2017 года в Курскую, Белгородскую и Воронежскую области (http://www.irinadvorkina.ru/russian%20carpets.html, https://irinadvorkina.livejournal.com/, https://vk.com/id428597986). В конце 2023 года вышла книга «Русские ковры из собрания князей Юсуповых в музее-заповеднике «Архангельское» (https://irinadvorkina.livejournal.com/155139.html). В настоящее время мастера ковроткачества из Суджанского колледжа искусств им. Н.В. Плевицкой воссоздают ковры «в розу» и участвуют с ними в конкурсах и выставках (https://vk.com/sti46?w=wall-192209498_4342). В колледже работает целое отделение «Художественное ковроткачество». Партнером нашего проекта является ГБУК «Белгородский государственный музей народной культуры», в фондах которого находится интересная коллекция ковров всего Белгородского края и в том числе ракитянских ковров «в розу». Музей экспонирует ковры на выставках (http://bgmnk.beget.tech/iframe/3d/kovr/). В ходе исследования было обнаружено, что нигде на пространстве белгородских информационных, культурных и туристических пабликов нет информации о ракитянских коврах как об уникальном явлении нашего края. Опрос показал, что белгородцы не знают истории ковроткачества и знания о коврах ограничиваются лишь тем, что у всех есть фото на фоне ковра из 90-х. Сложился стереотип, что ковры бывают только европейские или с востока, но у нас в стране были выдающиеся художники, ткачи и производители, о которых стоит говорить с молодежью и подрастающим поколением будущих дизайнеров, модельеров, творческих людей. В области существует несколько молодежных сообществ, создающих предметы искусство своими руками и позволяющих реализовать свой творческий потенциал. Это «Блошка» (г. Белгород, https://vk.com/bloshka.talents) и «Артбазар» (г. Старый Оскол, https://vk.com/art_bazzzar), суммарный охват активной аудитории которых составляет более 7 тыс. человек только в сети в Контакте. Здесь можно найти работы талантливых керамистов, иллюстраторов, ювелиров, дизайнеров, свечеваров и других творческих ребят. Основной ассортимент работ этих мастеров базируется на известных и популярных европейских и американских брендах, без привязки к русской культурной идентичности. Чаще всего они вдохновляются идеями из интернета и тематических пабликов. Многие не подозревают, что можно найти вдохновение в традиционной культуре. Реализация проекта позволит ЦА расширить кругозор, получить новые знания, предоставит доступ к уникальной информации, позволит самим создать уникальный творческий продукт, который не имеет аналогов в сувенирной линейке других регионов нашей страны.

География проекта

Белгородская область (ЦА - г. Белгород и г. Старый Оскол, площадка для презентации работ – дворец Юсуповых п. Ракитное)

Целевые группы

1. Творческая молодежь в возрасте 14-25 лет участники творческих объединений «Блошка» (г. Белгород) и «Артбазар» (г. Старый Оскол)