Помимо вклада в российское социальное искусство и экопросвещение граждан, проект направлен на поддержку молодого талантливого российского художника Дмитрия Шабалина. Дмитрий Шабалин родился в 1993 г., сейчас ему 28 лет. Учился на факультете журналистики МГУ им. М.В. Ломоносова и в Институте Проблем Современного Искусства (ICA Moscow). С 2013 года изучает феномен маски в мировой истории и создает собственные арт-объекты.
Творческая концепция проекта «Маска Байкала» полностью соответствует линии произведений Шабалина – это синтез барочной формы с ее экспрессивно-витиеватой роскошью, с одной стороны, и уходящей корнями в дадаизм традиции arte povera, эстетизировавшей мусор и «низкие» материалы. Найденные детские игрушки, винтажная бижутерия, сувениры, значки, камни – эти и другие дешевые вещи, заведомо рассчитанные на быстрое использование и недолгую жизнь, в руках Шабалина обретают ценность артефактов. Напоминая о катастрофизме гиперпотребления, Шабалин пересобирает хаотичные осколки мира заново в калейдоскопическую коллажную форму.
Байкальская маска будет уникальной: она станет одновременно символом чистоты и напоминанием о непростой экологической ситуации в районах Байкала, которые страдают от избыточной антропогенной нагрузки. Помимо вещей, ставших не нужными жителям малых поселков на побережье озера, художник добавит стекло, синие и голубые камни, объекты неживой природы, которые можно будет собрать на берегах с разрешения инспекторов национального парка. С другой стороны, в маске будут присутствовать предметы, оставленные на Байкале человеком в виде отходов, в том числе выброшенные водами озера на берег – пластик, обрывки сетей, кусочки дерева.
Основа для маски по задумке художника будет отлита из переработанного пластика, далее на маску будут крепиться предметы. Байкал – это великое пресноводное озеро, самое глубокое в мире, поэтому и арт-объект будет почти в три раза больше других работ Шабалина – в метр высотой.
Мы уверены, что сохранение природных богатств России должно быть отражено в искусстве молодых художников, которые искренне болеют за сохранение экосистем и вдохновляются этим.
Маска Байкала – это форма, кодирующая в себе не только внимание к экологии, но и дух многосоставной культуры народов Центральной экологической зоны Байкальской природной территории: эвенков, ольхонских и верхнеангарских бурят и других коренных малочисленных народов Севера. Этнокультурное многообразие Байкальского региона – это также элемент его силы и самобытности, и Дмитрий Шабалин хочет развивать эту линию в своем творчестве параллельно с заботой об экологии.
Талант молодого автора уже признан многими российскими и зарубежными выставочными площадками. В 2017 году арт-объекты Дмитрия Шабалина были представлены на Международной биеннале декоративно-прикладного искусства Revelations в Париже в Гран-пале. А в 2018 году персональная выставка художника «Частицы» прошла в Ботаническом саду МГУ «Аптекарский огород».

1. Провести подготовку к созданию Маски Байкала
2. Осуществить закупку оборудования и услуг для проекта
3. Провести байкальскую экспедицию
4. Создать Маску Байкала
5. Провести презентацию Маски Байкала на выставочной площадке
6. Осуществлять управление проектом

Проект представляет собой воплощение редкого в России подвида социального искусства - экоарта, который призван привлечь внимание к острым экологическим проблемам и побудить зрителя к поведенческим изменениям через визуальную привлекательность искусства. Такой формат опосредованного решения экологических проблем пока не находит достаточного отражения в российском искусстве, а существующие немногочисленные инициативы разрозненны и фрагментарны. Например, в 2019 году в московском музее современного искусства “Гараж” прошла крупная выставка “Грядущий мир: экология как новая политика. 2030-2100”, однако из 50 авторов только 5 художников были из России. По словам куратора выставки, причина низкой вовлеченности среди художников заключается в отсутствии площадки для обсуждения злободневных вопросов на стыке искусства и экологии. Отсутствие подобной площадки тормозит развитие направления экоарта в России, а существующие инициативы так и остаются точечными. В итоге, по сравнению с зарубежными арт-проектами, в России современное искусство применения мусора для самовыражения значительно отстает, что также подтверждает координатор движения #РосЭко дизайнер А. Нафиева и независимая экоарт художница А. Чарина. В то же самое время у российской аудитории растет интерес к современному искусству в целом и к его социальной направленности в частности. Согласно результатам исследования Центра социального проектирования “Платформа” 2020 г., современным искусством интересуются 36% опрошенных, среди поколения 24 лет таких 59%. Наблюдается рост и в отдельных подкатегориях современного искусства, например, в социальном театре (Социально-культурная деятельность в современном гуманитарном дискурсе, 2021). Ценители современного социального искусства ищут в нем отражение проблемности, критичности, актуальности, вызова и редко заинтересованы исключительно в красоте и гармонии произведения (Центр социального проектирования “Платформа”, 2020). Зрители готовы смотреть глубже и разгадывать смыслы, кроющиеся за маской эстетической привлекательности произведения. Проект отвечает сформировавшемуся запросу широкого населения на осознанное и глубокое искусство, поднимающее острые социально-экологические вопросы. Вовлекая в экоарт местных жителей отдаленных территорий, которые в силу географической удаленности и инфраструктурной несовершенности зачастую остаются вне охвата творческих и экологических трендов, проект позволит донести голос местного сообщества до широкой аудитории через байкальскую маску, которая продолжит транслировать идеи о бережном отношении к окружающей среде и ее ресурсам готовым заглянуть под нее зрителям. Таким образом, местные жители и туристы получат новый опыт вовлечения в экологическую деятельность через искусство, что побудит их посмотреть на собственные потребительские привычки и отношение к отходам под другим углом. Для московской целевой аудитории результат этого проекта принесет эстетическое удовольствие и позволит погрузиться в многогранную проблему обращения с отходами в России и на Байкале в особенности, что, вызывая у зрителя сильные эмоции и яркие ассоциации, принесет экопросветительский эффект. Почему именно маска? Маска - универсальный способ донести до зрителя свою идею, потому что она олицетворяет лик или образ, с которым выступаешь в коммуникацию с первой секунды. Маска доносит смысл невербально, а на чувственном, подсознательном уровне. В то же самое время Байкальская маска, которая сделана из небольших предметов, собранных на берегу Байкала или принесенных участниками проекта, будет одновременно как символом чистоты и величественности Байкала, так и постоянным напоминанием о сложной экологической ситуации с отходами. Маска станет олицетворением существующих противоречивостей и противоположностей - человека и природы, чистоты и замусоривания, эксплуатации и нетронутости - и станет стимулом к поиску гармонии в отношениях между человеком и окружающей средой. Арт-объект создается под руководством молодого российского художника Дмитрия Шабалина, который, имея богатый опыт создания масок из ненужных вещей для широкой аудитории и признание в арт-сфере, поможет оформить хаотичные эмоции и ненужные вещи в цельную концепцию заботы о природе, воплощенную в маске.Наконец, проект отвечает Национальным целям развития РФ до 2030 г. в части создания возможностей для самореализации и развития талантов на основе духовно-нравственных ценностей народов России и национально-культурных традиций (п. 2б). Благодаря погружению в локальный контекст и живому общению с местным населением художник создает уникальный арт-объект, транслирующий широкой массе обеспокоенность жителей за родной край и побуждающий к более ответственному отношению к отходам. Через эту идею вносится вклад и развитие культуры по ответственному обращению с отходами и сокращению их объема в целом (п. 2в).

География проекта охватывает малые населенные пункты Республики Бурятия: пос. Усть-Баргузин, Забайкальский национальный парк и поселения в нем: с. Курбулик и с. Катунь. Именно в этих населенных пунктах жителями будет создан уникальный арт-объект на стыке искусства и экологии. Однако результат реализации проекта - байкальская маска - будет воздействовать на более широкую аудиторию и за пределами Байкальского региона, сохраняя и транслируя заложенные смыслы на выставках в Москве.

1. Посетители Забайкальского национального парка со всей России
2. Жители поселков Усть-Баргузин, Курбулик, Катунь
3. Жители Московского региона, интересующиеся современным искусством