Проекты

Обоснование

В 2023 году особый фокус отбора участников конкурсной программы Фестиваля-конкурса драматического искусства «Уроки режиссуры» направлен на работы режиссеров - наследников идей Художественного театра, который празднует свое 125-летие, тех, кто развивает этику, цели и ценности режиссерского репертуарного театра в XXI веке в столицах и провинции, чьи работы продвигают духовно-нравственные ценности русского репертуарного театра. Так же были отобраны спектакли молодых режиссеров из новых регионов РФ, которым необходимо оказать поддержку в интеграции в профессиональное сообщество режиссеров драматического театра. Для них участие в фестивале в Москве - важная ступень для профессионального роста. За годы существования фестиваля целый ряд молодых режиссеров, впервые заявивших о себе на Биеннале, уверенно вошли в российское театральное пространство. В рамках фестиваля также будут показаны репертуарные спектакли российских театров, созданные лауреатами Биеннале последних двух лет.
Для Фестиваля «Биеннале театрального искусства» связка – «учителя – ученики» все годы деятельности была краеугольным камнем фестивальных программ.
Профессия режиссера предполагает соответствующее образование, начитанность, владение культурным кругозором и насмотренность произведениями искусства. Образовательная часть Фестиваля направлена на развитие этик качеств у молодых режиссеров.
#Мастерская Биеннале театрального искусства — 2023 будет посвящена педагогам-наставникам, которые учат режиссуре и актерскому искусству и вырастили не одно поколение. Спикерами Мастерской станут ведущие актеры и режиссеры мирового театра (среди них Анатолий Васильев, Евгений Цыганов, Лев Додин, Евгений Каменькович, Владимир Панков и др.), которые расскажут о своих педагогах, определивших их профессиональный путь. Создание качественных видео версий позволяет разместить запись мастер класса в сети интернет, что позволяет большому количеству русскоговорящей аудитории посмотреть запись в удобное время и возвращаться к ним в любой момент, так как записи остаются доступными навсегда.
Программа #Мастерская несет в себе социальную составляющую, посетить встречи в рамках программы молодые профессионалы и студенты творческих ВУЗов могут безвозмездно, по предварительной записи. Ежегодно мероприятия программы #Мастерская пользуются большим спросом и откликом слушателей.
На закрытие Фестиваля «Видеть музыку», на которой проходит Церемония вручения Всероссийской премии «Легенда» выдающимся деятелям российского музыкального театра, собирается профессиональное сообщество музыкального театра для того, чтобы продемонстрировать уважение и преклонение перед теми, кто внес значительный вклад в развитие музыкального театра. Чествование достижений этих великих деятелей театра позволяет напомнить молодому поколению о традиционных нравственных ценностях, которые лежат в основании великой русской культуры.

Цель

1. Создание комплексного культурного события, направленного на популяризацию театрального искусства, обобщение накопленного опыта и передачу его молодым творческим деятелям театра.
2. Создание комплексного культурного события, направленного на формирование единого музыкально-театрального пространства для развития профессионального театрального сообщества, обмена художественным опытом и популяризации достижений русского репертуарного музыкального и драматического театров.

Задачи

1. Обмен и систематизация культурного и художественного опыта в сфере театрального искусства путем сохранения, развития и создания механизмов передачи мастерства от педагога к ученику.
2. Пропаганда и продвижение достижений регионов в сфере музыкального и драматического театра на всероссийский уровень, создание условий для активизации творческого обмена и профессионального роста.
3. Создание условий для продвижения молодых режиссеров театра, включения их в профессиональную орбиту.

Актуальность и общественная значимость

Многовековая история отечественного театрального дела аккумулирует уникальный духовный опыт, в высшей степени эффективную систему воспитания актера, новаторские режиссерские принципы, выдающиеся драматургические произведения. Сегодняшний профессиональный российский театр – наследник, доказавшей жизнеспособность традиции, насчитывающей более двух с половиной столетий.
Сохранение идеи режиссерского театра, адаптация ее на современном этапе развития российской культуры позволяет транслировать традиционные духовно-нравственные ценности в современное общество. Для общества важно иметь нравственные ориентиры, критерии хорошего и плохого, качественного и массового.
Профессия режиссера предполагает наличие соответствующего образования, начитанность, владение культурным кругозором и насмотренность произведениями искусства. Поэтому важная составляющая Фестиваля - образовательная часть, которая направлена на направлена на развитие этих качеств у молодых режиссеров. Театральное искусство – это та сфера человеческой деятельности, в которой передача знаний, навыков, опыта и чутья происходит напрямую от мастера к ученику. Проведение мастер-классов, обсуждений спектаклей, выставок и книжной ярмарки дает возможность молодым впитать культурный код русского режиссерского театра, переработать и сделать своим те традиции, которые были заложены К.С.Станиславским и другими великими деятелями театра.
Широкая палитра режиссерского театра различных регионов представляет возможность профессионального дискурса, вовлечения молодых режиссеров в работу с признанными мастерами, повышая тем самым их творческий потенциал и профессионализм. Фестиваль «Уроки режиссуры» — это единственный фестиваль, в жюри которого входят режиссеры, они оценивают своих коллег по режиссерскому цеху. В жюри 2023 года войдут признанные мэтры режиссуры – Алексей Бородин, Валерий Фокин, Георгий Исаакян, Борис Манджиев, Марина Брусникина, Евгений Каменькович.
За годы существования фестиваля "Биеннале театрального искусства" целый ряд молодых режиссеров занял ключевые позиции в российском театральном пространстве (дважды лауреат фестиваля Егор Перегудов стал худруком Московского академического театра имени Вл. Маяковского, кандидатура лауреата фестиваля Анатолия Шульева рассматривается на место главного режиссера Государственного академического театра им. Евг. Вахтангова, лауреат фестиваля Денис Хуснияров стал главным режиссером САМАРТА — Самарского театра юного зрителя и т. д.). В рамках фестиваля будут показаны спектакли, созданные лауреатами Биеннале последних двух лет. Эти спектакли вошли в репертуар различных театров РФ (Александринский театр (Санкт-Петербург), театр Камала (Казань), театр «Практика» (Москва) и др.
Для целевой группы молодых режиссеров, недавних выпускников театральных ВУЗов одна из основных проблем – отсутствие профессиональных лифтов, при том, что в настоящее время государство испытывает потребность в развитии кадрового потенциала российского театра. На Фестивале представлены работы молодых режиссеров, которые получат внимание к своим работам, всесторонний анализ и советы для дальнейшего творческого развития.
В этом году в конкурсную программу войдут работы режиссеров до 30 лет, для которых участие в фестивале откроет новые возможности в профессии. Также отобраны спектакли молодых режиссеров из новых регионов РФ, которым необходимо оказать поддержку в интеграции в профессиональное сообщество. Для них участие в фестивале в Москве — важная ступень для профессионального роста.
Для целевой группы профессионального театрального сообщества основная проблема – сосредоточение в Москве всех ресурсов - профессиональных, информационных, финансовых, вследствие огромной территориальной протяженности России. Отсутствие сравнения влечет за собой законсервированность в своем регионе, падение художественного уровня, выпадение из российского театрального контекста. Важно, чтобы коллективы театров смотрели друг на друга, чтобы руководители, режиссеры смогли адекватно оценить свое место в культурном пространстве страны. Театральные критики в основном сосредоточены в столице, поэтому гастроли в Москве позволяют дать театрам обратную связь от экспертного профессионального сообщества и критиков.
Таким образом, обеспечение экспертности на Фестивале «Биеннале театрального искусства» позволит обобщить накопленный опыт, «упаковать» и передать эти знания от наставников к ученикам. В этом году впервые планируется начать практику открытых обсуждений спектаклей, чтобы большее количество молодых профессионалов смогли быть вовлечены в профессиональный контекст мероприятий.
Билеты на спектакли Фестиваля будут доступны по «Пушкинской карте». Возможность использования «Пушкинской карты» для региональных спектаклей фестиваля поможет популяризации культурных мероприятий из регионов РФ среди молодежи.

География проекта

г. Москва. К участию в проекте приглашены театральные коллективы и участники из Санкт-Петербурга, Челябинской области, Белгородской области, Псковской области, Томской области, Архангельской области, Краснодарского края, Красноярского края, Республики Бурятия, Ханты-Мансийского автономного округа, ДНР и др.

Целевые группы

1. Молодые режиссеры театра
2. Профессиональное сообщество музыкальных и драматических театров.