Проекты

Обоснование

Проект напрямую связан с тематическим направлением "Нация созидателей", поскольку основан на популяризации культурного наследия видной представительницы творческой интеллигенции - Надежды Петровны Ламановой, творчество которой было направлено на сохранение русских традиций и отражение русского менталитета в современной одежде, выражение культурного кода через костюмы. Инициативы Надежды Петровны можно смело причислить к лучшим креативным достижениям страны. Ламанова имела звание «Поставщик Двора Ея Императорского Величества», стояла у истоков российской и советской моды XX века, создавала костюмы для театра Станиславского. При этом к своему творчеству она активно привлекала других портных, способствовала воспитанию молодого поколения модельеров, в основе работ которых лежит народное искусство, но создаваемые образы актуальны современности. В 1922 году Ламанова стала членом Академии Художественных наук. В 1925 году Надежда Петровна Ламанова и Вера Игнатьевна Мухина совместно издали альбом «Искусство в быту». В этом же году модели Ламановой отправились в Париж на всемирную выставку, где её платья в русском стиле произвели фурор — стиль «а-ля рюс» в те годы стал чрезвычайно моден в Европе. С 1926 года Ламанова создала ряд моделей по мотивам творчества народов Севера для продажи за рубеж, затем разработала коллекцию меховых изделий для Лейпцигской выставки, участвовала в Нью-Йоркской выставке 1929 года. С 1994 года Московский Дом Моды Вячеслава Зайцева и одноимённый Дом Моделей проводят конкурс российских художников-модельеров имени Надежды Ламановой. Таким образом, имя Надежды Петровны прочно связано с лучшими креативными достижениями страны. Предлагаемый проект направлен не только на сохранение памяти о наследии Ламановой, но и на продолжение её деятельности через воспитание нового поколения портных и модельеров, связывающих своё творчество с сохранением культурного наследия Российской Федерации.

Цель

1. Создание современного интересного музея, который станет эффективной площадкой популяризации моды и портновского искусства, как способа выражения культурной идентичности и реализации творческого потенциала специалистов модной индустрии.

Задачи

1. Показать возможности сохранения и приумножения культурного наследия через деятельность выдающихся модельеров и дизайнеров на примере деятельности Н.П.Ламановой
2. Реализовать программу подготовки специалистов портновского дела для взаимодействия с дизайнерами, модельерами и производствами, деятельность которых связана с темой культурного наследия
3. Расширить использование элементов культурного наследия в работе дизайнеров и модельеров современной России
4. Популяризировать профессию портного как способ творческого самовыражения и организации труда среди студенток СУЗов Нижегородской области

Актуальность и общественная значимость

Нижний Новгород ежегодно принимает значимое событие в мире моды - Matryoshka Fashion Week, где показываются коллекции дизайнеров, созданные на основе народных мотивов и демонстрирующие культурную идентичность. Данное событие вызывает высокий интерес аудитории, наряды, отражающие культурный код, пользуются большой популярностью. При этом практически все участники мероприятия - дизайнеры России и СНГ (более 200 человек), указывают на недостаток конструкторов, модельеров и швей для популяризации своей продукции. По данным Министерства Образования и Науки Нижегородской области (Мониторинг качества подготовки кадров - 2020 https://monitoring.miccedu.ru/iam/2020/_spo/material.php?type=2&id=10401) в 2020м году в учреждениях СПО обучаются около 72 000 человек, профессию швеи среди них осваивает настолько незначительное количество студентов, что их количество не отражается в статистике, то есть данная отрасль не является на сегодняшний день популярной среди студентов. Студенты данной специальности из Нижегородской области не занимали призовых мест в конкурсах профессионального мастерства среди швей в последние 20 лет. Создание Музея дизайна моды и портновского искусства поможет выявить талантливых студентов, подготовить их к работе в составе команд профессиональных дизайнеров и к реализации собственных креативных бизнесов, таким образом внося вклад в развитие креативных индустрий в кластере моды и способствуя решению проблемы создания квалифицированных рабочих мест в области.

Проект создан в год 160-ти летия со дня рождения Н.П.Ламановой, увековечиванию памяти о достижениях которой в настоящее время не уделяется должного внимания. Пилотная стадия реализации проекта - создание экспозиционной площадки музея на базе модного дома Parle в Нижнем Новгороде, - показала высокий интерес как жителей, так и гостей города к посещению музея: за 3 месяца работы мини-экспозицию посетило более 600 человек. В 2021 году Нижний Новгород отмечает своё 800-летие, и открытие музея станет значимой вехой в знакомстве гостей города с выдающимися нижегородцами, поможет укрепить статус города, как важной точки на карте истории моды России. Музей стал 21-м музеем Нижнего Новгорода. The Art Newspaper Russia (выпуск №73 за 2019 год, https://www.theartnewspaper.ru/posts/6930) указывает на то, что музеи моды сегодня возглавляют рейтинги самых посещаемых музеев, принимая в столичных городах по 3000-10000 человек в день, таким образом, ожидаемое количество посетителей музея в 2021-2022м году составит не менее 50 человек (в день), повышая интерес туристов к Нижнему Новгороду и теме моды в истории в целом. Ряд исследователей указывает на серьёзное влияние моды на сознание и поведение человека ( среди исследователей - Р.Арнольд, Р. Барт, ЕЛ.Басин, К.Белл, П.Бергер, Е.С.Богардус, П.Бурдье, И.Бреннинкмейер, Т. Лукман, Р.Бернс, Г.Блумер, Ж.Бодрийяр, Ф.Бродель, М.Вебер, Т.Веблен Э.Э., Виолле-де-Люк, Ф.Дэвис, А.Б.Гофман, Е.Кац, В.М.Краснов, К.Кемпбелл, П.Коэльо, Ж.Деррида, В.Дильтей, Э.Дюркгейм и другие, обобщающий материал материал приведен в пункте 9.1 - научная работа по исследованию влияния моды на общественное сознание), популяризация моды, наполненной народным творчеством и традициями, таким образом, способствует также укреплению национального сознания и культурного кода нижегородцев и россиян. С этой точки зрения Нижегородская область, которая заняла первое место в России по числу действующих предприятий народных художественных промыслов в 2019 году, является наиболее актуальным местом реализации проекта. Музеем будет организована работа по внедрению элементов народного и декоративно-прикладного искусства в современную одежду, предлагая дизайнерам и фабрикам РФ использовать наследие хохломской и городецкой росписей, золотошвейного искусства, кружева в их работах. Таким образом, будет организовываться взаимодействие между мастерами народных промыслов и производителями одежды, а лучшие продукты такой коллаборации будут пополнять коллекцию музея.

География проекта

Нижегородская область - основное место проектной деятельности. Российская Федерация - территория проживания посетителей Музея - гостей Нижнего Новгорода в 2021-2022м годах.

Целевые группы

1. Основная целевая группа проекта - студентки техникумов и профессиональных курсов, связанных с портновским искусством, предполагаемый охват целевой группы проектом - 2000 человек.
2. Целевая группа - гости Нижнего Новгорода, заинтересованные знакомством с выдающимися нижегородцами, предполагаемый охват целевой группы проектом - 10000 человек.
3. Целевая группа - жители Нижнего Новгорода и Нижегородской области, предполагаемый охват целевой группы проектом - 50000 человек.