Проекты

Обоснование

Система Станиславского, продолжает быть основой для стратегий развития театров и театральных школ по всему миру. Наследие Станиславского давно стало интернациональным достоянием, но не перестает быть брендом нашей страны, культурным кодом России. Возникнув как обобщение творческого и педагогического опыта самого Станиславского, сегодня «система» выступает как практическое руководство для актеров и режиссеров. Не считая свою систему завершенной, Станиславский призывал учеников и последователей продолжать и развивать начатую им работу по исследованию закономерностей сценического творчества. Именно поэтому фестиваль – резиденция: Евразийская международная школа современной театральной педагогики, ставит задачей развитие театральной педагогики, основанной на этой системе, продолжить исследования природы человеческого духа и путей воспитания актера.
Традиционность системы театрального образования в России, в том числе основана на контексте педагога-наставника. Театральные вузы находятся в ситуации самовоспроизводства, когда на смену педагогическому составу приходят выпускники той же школы. Таким образом, осуществляется передача и сохранение приоритетов и традиций конкретного театрального вуза. Если мы рассматриваем столичные вузы — Москвы и Санкт-Петербурга, данная модель оказывается привлекательной и рабочей. Но если речь идет о провинциальных институтах, коих в нашей стране не так много, мы сталкиваемся с ситуацией отсутствия профессиональных педагогических кадров, способных не только сохранять традиции своей школы, но и реагировать на новые тенденции в современном театре. В это время в ландшафте российского и мирового театра становятся востребованными такие направления, как вербатим, сторителлинг, иммерсивный театр, партиципаторный театр, инклюзивный театр, сайт-специфик, театр-променад, перформанс/инсталляция, контемпорари и др. Новейшие способы «делать театр», прежде всего, обусловлены меняющимся восприятием нового зрителя, активизацией его творческого потенциала.
"Школа педагогов", где планируются мастер-классы для преподавателей "актерского мастерства" по методике М. Чехова, будет способствовать развитию "инструментария" педагогов, методов воспитания актера. "Soft skills" позволит студентам познакомиться с новейшими театральными технологиями, такими как “Sound-drama”, физический театр, иммерсивный театр. Межвузовский фестиваль курсовых работ, позволит презентовать методику воспитания актера в конкретном ВУЗе, даст возможность поделиться опытом с коллегами, узнать что-то новое для себя, поможет созданию разных коллабораций, межвузовскому взаимодействию.

Цель

1. Создать современную, инновационную площадку для модернизации театральной педагогики, для приумножения и развития громадного опыта, накопленного традицией русского психологического театра и театрального образования страны.
2. Сохранение культурного наследия, а также содействие укреплению и развитию международных контактов в области театрального образования.

Задачи

1. Установить связи, взаимоотношения со всеми участниками – театральными школами России и зарубежья. Работа с письмами, договорами.
2. Утвердить список театральных деятелей, мастеров проводящих мастер-классы для педагогов и занятия со студентами. Работа с письмами, договорами.
3. Утвердить окончательный вариант программы фестиваля – резиденции, получить все письма подтверждения от всех участников проекта, от всех партнеров.
4. Подготовка и выпуск книги-альманаха Т.Д. Бабичевой «Времен связующая нить», ее электронной и бумажной версии.
5. Разработать и запустить рекламную компанию в СМИ и сети интернет по подготовке и освещению проекта.
6. Покупка билетов для проезда участников проекта и мастеров-педагогов, бронирование отелей проживания.
7. Встреча и регистрация делегаций – участников проекта и мастеров-педагогов.
8. Открытие фестиваля – резиденции, запуск мероприятий проекта, мастер-классов и показов.
9. Проведение всех мероприятий проекта на высоком уровне, в том числе офф-программы.
10. Закрытие фестиваля-резиденции, проводы гостей.
11. Подведение итогов, подготовка и выпуск методического издания современной театральной педагогики и сборника статей по результатам научно-практической конференции.

Актуальность и общественная значимость

Как и любая система, театральное дело должно развиваться, в противном случае неизбежен регресс и последующий распад. Поэтому еще одной важной функцией театрального образования является подготовка профессиональных специалистов, нацеленных на развитие театрального дела. Существующая система театрального образования не учитывает актуального состояния театрального дела и сложившихся трендов. Российские театры многообразны, они предъявляют различные требования к системе подготовки специалистов, которая в настоящее время не может обеспечить необходимое разнообразие компетенций. Одной из причин этого является недостаточный уровень обратной связи между рынком театральных специалистов и системой театрального образования.
К механизмам поддержки театрального искусства, безусловно, относится наличие высшего и среднего специального образования, а также повышение квалификации и переподготовка кадров – от лабораторий и семинаров, в рамках которых отрабатываются как традиционные, так и поисковые методы в драматургии, режиссуре, актерском мастерстве, до постановки спектаклей и их демонстрации на специализированных смотрах- фестивалях.
Подготовку творческих кадров для театров ведут 8 государственных театральных вузов страны. В Москве располагаются 4 из них, еще 4 в гг. Санкт-Петербурге, Ярославле, Екатеринбурге и Новосибирске. Подготовка актеров и режиссеров ведется, также, в 18 высших образовательных учреждений культуры и искусства России, а также в других непрофильных государственных и частных образовательных учреждениях, получивших лицензию и государственную аккредитацию на подготовку этих специалистов. Актеров со средним специальным образованием готовят 3 театральных училища и 27 колледжей.
На всем пространстве России, проводится немало мероприятий, посвященных развитию театрального искусства, в том числе и студенческие фестивали дипломных и курсовых спектаклей, научно-практические конференции, круглые столы и многое другое. Большая часть подобных проектов проходит в Москве и Санкт-Петербурге, давно ставшими театральной Меккой страны, но театральные школы периферии нуждаются во внимании к своим проблемам, им просто необходим такой проект, где они могли бы говорить о них открыто, обсуждать, находить пути решения, меняться опытом, поддерживать друг друга на равных, а не в гостях у своих старших братьев. Актуальность нашего проекта еще и в том, что подобный диалог театральных школ состоится в провинции, в городе Уфа, столице Республики Башкортостан, на стыке культур Европы и Азии, здесь соседствуют два мира — восток и запад, мир мусульманский и мир православный. Столица Республики Башкортостан — город Уфа — один из крупнейших городов России. Сегодня это экономический, культурный и научный центр страны. Динамично развивается и театральная сфера республики, за последние несколько лет, театральные деятели региона дважды становились лауреатами премии «Золотая маска», стал визитной карточкой республики и международный театральный фестиваль «Туганлык» , успешно проходит и другой театральный форум - республиканский фестиваль «Театральная весна», ежегодный театральный декадник спектаклей поставленных по программе «Культура малой родины» партии «Единая Россия» дает понять нынешнее состояние театральной сферы Республики Башкортостан.
Центром притяжения, площадкой для диалога ведущих театральных школ может и должен стать Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова. Театральный факультет института имеет славную полувековую историю, крепкие традиции театральной педагогики, большой опыт набора национальных студий, среди которых Удмуртская студия, студия Сыктывкарского государственного драматического театра и многие другие. «Фестиваль – резиденция: Евразийская международная школа современной театральной педагогики» - несомненно, станет мощным толчком к развитию самого института, будет способствовать укреплению системы театрального образования страны в целом.

География проекта

География нашего проекта обширная, кроме регионов страны, где есть институции высшего театрального образования, такие как Ярославль, Саратов, Екатеринбург, Якутск, Новосибирск, Воронеж, Самара в проекте примут участие и представители разных стран: Казахстан, Узбекистан, Азербайджан и Турция;

Целевые группы

1. Учебные заведения высшего образования, где реализуются образовательные программы: «актерское искусство», «режиссура театра» - педагоги, студенты.
2. Творческие работники театров Республики Башкортостан - актеры и режиссеры, директора.
3. Подрастающее поколение республики - студенты учебных заведений, учащиеся школ, гимназий, колледжей.
4. Театральное сообщество страны и партнеров из зарубежья - театральные деятели, актеры, режиссеры, театроведы.
5. Аудитория в сети интернет интересующиеся театральным искусством - участники состоящие в интернет сообществах популярных соц.сетей Фейсбук, Вконтакте, Инстаграм, Тик-ток и откликнувшиеся на рекламу.