Проекты

Обоснование

Тематика проекта "Театр начинается с детства. Кукольный спектакль, созданный детьми: от идеи до премьеры" в полной мере отражает цели тематического направления "Великое русское слово. Литературные, театральные и иные проекты, основывающиеся на русской литературе и драматургии". В основе проекта лежит кукольная театральная постановка, базирующаяся на либретто оперы Николая Римского-Корсакова "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии". Строго говоря, либретто не является самостоятельным литературным произведением, это скорее основа для постановки оперы. Однако данное произведение - случай особый. Римский-Корсаков, ставший вместе с Владимиром Бельским автором либретто, при его написании использовал массу литературных и исторических источников. В его сознании оказались неразрывно связаны две разные народные легенды — о невидимом граде Китеже и о святой Февронии Муромской. Автор уловил в них нечто общее. Однако, как писал Бельский, "для обширного и сложного сценического произведения рассеянных в этих источниках черт недостаточно. По этой причине были необходимы многочисленные и далеко идущие дополнения, которые, однако, автор рассматривал лишь как попытку по отдельным обрывкам и намекам угадать целое, сокрытое в глубине народного духа". В итоге родилось произведение, в котором, по словам Владимира Бельского, "не найдется ни одной мелочи, которая так или иначе не была навеяна чертою какого-либо сказания, стиха, заговора или иного плода русского народного творчества". Получившееся либретто, по мнению специалистов, отличается выдающимися литературными качествами. В нем содержится огромное количество символов и смыслов, отражающих подлинный дух русского человека, основу русского самосознания. Поэтому театральная постановка, основанная на либретто оперы "Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии", в первую очередь направлена на популяризацию и прославление русской литературы. Данное произведение - яркий образец русской идентичности, лежащей в основе нашего цивилизационного кода.

Цель

1. Развитие творческого потенциала школьников Костромской области 10-14 лет разных национальностей посредством осуществления постановки кукольного спектакля силами самих детей

Задачи

1. Популяризация национального театрального искусства и русской литературной традиции
2. Повышение профессионального уровня участников проекта в сфере театрального искусства

Актуальность и общественная значимость

Развитие современной медиа-культуры навязывает ребенку общение со средствами технических коммуникаций во вред межличностному общению. Интернет, компьютерные игры, телевещание – все это не дает возможности пройти необходимые этапы социализации, что в будущем может стать причиной проблем в общении с ровесниками и причиной трудностей в процессе обучения. Нынешнее поколение значительно реже восторгается и удивляется, возмущается и сопереживает. Все больше они проявляют безразличие и черствость, их круг интересов ограничен, а игры однообразны. Отмечая недостаток наблюдательности, творческой фантазии у некоторых школьников, психологи зачастую ставят диагноз: "не доиграл", т.е. не натренировал собственную фантазию и воображение в процессе "сотворения игры". Как правило, ребенок никак не может занять себя в свободное время и на окружающий мир смотрит без особого интереса, как потребитель, а не как создатель. Высокая интенсивность процесса обучения в современной школе, загруженность школьников в рамках учебной программы часто приводят к тому, что у учащихся наблюдаются страхи, срывы, медлительность, а у иных напротив – дерзость и суетливость.
Наиболее легкий способ эмоционального раскрепощения детей, устранение зажатости, обучения чувствованию и образному воображению – это путь через игру, импровизация, сочинительство. Все выше перечисленное ребенок может приобрести посредством театральной деятельности. Особое влияние на формирование индивидуальных качеств ребенка, в том числе и креативных способностей, оказывает кукольный театр, как искусство, обладающее огромными возможностями воспитания у них стремления не только лишь потреблять, но и создавать, смотреть и замечать, образно размышлять, слушать и слышать. С помощью кукольного театра гораздо проще пробудить в ребенке желание творить и познавать, укрепить его веру в свои силы, способствовать личностному росту.
Кукольный театр – одна из наиболее общедоступных форм искусства для ребенка, которая дает возможность решать многочисленные проблемы современной педагогики и психологии, связанные с:
- формированием эстетического вкуса;
- нравственным воспитанием;
- формированием коммуникативных качеств личности;
- созданием позитивного психологического настроения, снятием напряженности, решением конфликтных ситуаций посредством игры;
- воспитанием воли, развитием памяти, воображения, предприимчивости и правильной постановки речи. Посредством кукольного театра ребенок раскрывает свои духовные и творческие возможности, которые ему необходимы для адаптации в социальной среде. Через театр школьник научится без лишнего труда понимать человеческие отношения, по достоинству станет ценить честность, доброту, порядочность и постоянно будет отдавать себе отчет в том, что такое хорошо, а что такое плохо. Театр помогает подчеркнуть индивидуальность и неповторимость каждого ребенка. Сценическая импровизация дает возможность ребятам создать полноценное представления о мире, предоставляет возможность молодому артисту выплеснуть во время репетиций всю свою энергию. Наиболее важное в кукольном спектакле – это момент перевоплощения. Когда ребенок может примерить на себя роль, образ любого сказочного персонажа, это дает ему возможность напрямую взаимодействовать с другими участниками спектакля. В момент перевоплощения ребенок узнает повадки, характер героя; предлагаемые обстоятельство влияющие на поведения его героя. Ребенок приобретает в театрализованных играх новые выразительные средства: изменения тембра и силы голоса, работа с интонацией, двигательные упражнения. Игра в кукольном театре помогает развить целый ряд навыков и качеств:
1. Творческие способности. Каждый ребенок во время подготовки к кукольному спектаклю принимает участие в создании кукол, необходимых для спектакля, а также декораций для спектакля, подборе музыкального оформления для своего персонажа, с учетом его характера и поведения.
2. Крупная и мелкая моторика. Мелкая моторика развивается в процессе изготовления деталей куклы, крупная – во время спектакля при взаимодействии ребенка и куклы.
3. Навыки общения и чувство уважения. Ребенок в период репетиционного процесса работает со своими партнерами. Так он учится вести себя тактично; не высмеивать неудачи других участников, а помогать им справляться с ними. Это как никогда актуально в любом многонациональном коллективе.
4. Память. Прочтение необходимого литературного произведения, знакомство с героями, заучивание необходимых реплик или целых ролей способствует развитию
памяти. Ребенок учится не только запоминать текст, но и выстраивать в логическую последовательность слова.
Таким образом, процесс создания кукольного спектакля позволяет формировать условия для реализации творческих способностей детей в театрализованной деятельности; обогащать и дополнять их знания об устройстве театра, разновидностей кукол; формировать совместную деятельность; мотивировать к импровизации средствами пантомимы, движений и интонации.

География проекта

Костромская область (г. Кострома, г. Волгореченск, п. Никольское)

Целевые группы

1. Школьники в возрасте 10-14 лет