Проекты

Обоснование

Созидательный труд. Каждый год мы объединяем множество людей лишь с одной целью: усердно трудиться и творить. После фестиваля участники разъезжаются по своим городам, привносят полученные знания в свою творческую и профессиональную деятельность: учат других, ставят спектакли, принимают важные решения. Фестиваль запускает созидательные процессы в театральной сфере, о чём говорят, в том числе, отзывы участников.
Справедливость, взаимопомощь и коллективизм. На фестивале мы даём равные возможности для творчества и обучения. На тренингах мастера не только знакомят участников с авторскими программами, но также учат вдумчивой работе с партнёром, чуткости, вниманию к окружающим, умению идти на компромисс. У нас участники решают творческие задачи сообща, получая результаты, которых невозможно добиться в одиночку. Справедливость и взаимопомощь – не только базовые российские ценности, но и неотъемлемые условия эффективного творческого процесса, и мы рады нести эту философию миру.
Гуманизм. Рассматривая гуманизм как «доброжелательное отношение к человеку, утверждающее его свободу и достоинство независимо от каких-либо исполняемых им социальных функций и ролей, усматривающее в нем самостоятельный источник творческих сил», мы понимаем, что это всё имеет непосредственное отношение к концепции нашего фестиваля. Что, как не театр и совместный творческий процесс, освобождает человека от исполняемых им социальных ролей, дает свободу быть собой и самовыражаться, не боясь быть осмеянным или осужденным? На всех мероприятиях фестиваля мы поддерживаем тёплую атмосферу, которая помогает участникам более полно раскрыться, проявить свои положительные качества, способности и потенциал. И мы верим, что по окончании фестиваля участники несут это умонастроение миру.
Приоритет духовного над материальным. Благодаря грантовой поддержке и поддержке партнёров, нам удаётся сделать участие в фестивале максимально доступным. Сохранять его таковым – наш принцип. При этом мы даём участникам огромный багаж новых знаний и опыта, возможность развиваться творчески, возможности для общения и духовного обмена. Наш фестиваль – о том, что в современной России духовное развитие и творчество доступны самым разным людям, а не только тем, кто может позволить себе дорогой коммерческий обучающий курс.
Нормы морали и нравственности. Театральные практики, с которыми мы знакомим участников МастерФеста, развивают человека не только физически, но и духовно. Мы убеждены, что театр – один из главных инструментов становления духовного облика личности, источник нравственных ориентиров. И потому участие в фестивале – как практической, так и теоретической его части – это шаг к внутреннему саморазвитию и обретению твердого духовно-нравственного стержня.

Цель

1. Объединение творческих людей, углубление взаимной интеграции театрального и других творческих сообществ, раскрытие творческого потенциала участников, содействие образованию новых коллективов и созданию новых проектов путем проведения серии актерских тренингов, лаборатории режиссуры, а также курса встреч с экспертами в театральной сфере и смежных дисциплинах.

Задачи

1. Разработка и реализация маркетинговой стратегии
2. Сбор и обработка обратной связи от участников фестиваля
3. Разработка и выпуск электронного методического издания по итогам фестиваля
4. Организация и проведение практического курса в рамках фестиваля, а именно: проведение актерских тренингов от 4 мастеров, проведение лаборатории режиссуры
5. Работа с площадками фестиваля
6. Организация и проведение прямых трансляций, фото- и видеосопровождения мероприятий фестиваля
7. Набор посетителей Открытого Лектория в рамках фестиваля
8. Набор инклюзивной группы для участия в актёрских тренингах от 4 мастеров
9. Набор участников практической части фестиваля (актёрские тренинги от 4 мастеров; лаборатория режиссуры)
10. Работа с потенциальными партнерами фестиваля
11. Организация и проведение открытого Лектория, а именно: тематических лекций (например, об истории и антропологии театра, дубляже, театральном менеджменте, сценарном деле), кинопоказов, дискуссий о театре и смежных дисциплинах, просмотров спектаклей
12. Организация и проведение открытого опен-тока с участием представителей негосударственных театров Санкт-Петербурга

Актуальность и общественная значимость

Несмотря на то, что Санкт-Петербург носит звание «культурной столицы» России, здесь не существует проектов, аналогичных фестивалю театральных мастер-классов и тренингов МастерФест.
В городе есть театральные фестивали с показами спектаклей, соревнования творческих коллективов, а также образовательные проекты: курсы и лаборатории, интенсивы по конкретным направлениям театральной деятельности (режиссура, актёрское мастерство и пр.), в большинстве своём – платные. Все они подразумевают, что участник уже знает, что именно ему стоит изучать и в каком формате.
МастерФест же позволяет в сжатые сроки познакомиться с очень разным материалом: театральными школами, авторскими методиками и пр. Он показывает участникам возможные направления их развития. В условиях перегрузки информацией помочь творческому человеку выбрать направление для дальнейшего роста – сверхактуальная задача. Причём речь идёт не только о людях, начинающих творческий путь, но и о профессионалах, столкнувшихся с выгоранием, испытывающих недостаток профессиональной коммуникации или просто желающих привнести в свое дело нечто новое, но не знающих, как это сделать.
МастерФест позволяет участникам на практике оценить, как междисциплинарность обогащает театр и творчество в целом. Посещая тренинги по речи, хореографии, лекции по сценарному делу и озвучке и т. д., участники получают дополнительные источники вдохновения, методы и инструменты из смежных сфер, которые могут заимствовать для создания качественно новых творческих продуктов на стыке разных видов искусства.
Сейчас в области культуры происходят серьёзные изменения, возникает потребность в новых лицах, коллективах и амбициозных проектах. А те, кто работает в театральной сфере давно, теперь активно ищут свежие форматы и новые точки приложения накопленного опыта. На фестивале мы формируем уникальное пространство, место встречи опытных и начинающих театральных деятелей. МастерФест – это идеальное место для совместного творчества, обмена идеями, нетворкинга. Мы верим, что такое взаимодействие способствует рождению новых театральных и междисциплинарных проектов, появлению новых лидеров, открытию новых талантов. Эта концептуальная особенность МастерФеста перекликается с основными направлениями «Стратегии социально-экономического развития Санкт‑Петербурга до 2035 года», где одним из приоритетов является развитие человеческого капитала.
Нелишним будет отметить, что МастерФест открыт для людей с ограниченными возможностями здоровья. Театр и околотеатральные активности позволяют людям выражать свои идеи в очень разных форматах. С точки зрения формы и содержания перформативное искусство предельно демократично, а потому именно театр предоставляет безграничные возможности творческой самореализации каждому человек, независимо от индивидуальных особенностей. Ежегодно мы предоставляем места на фестивале участникам с ограничениями здоровья, потому что считаем, что творчество не должно быть привилегией, оно должно быть доступно всем.
В этом году мы также планируем впервые провести Open talk с представителями негосударственных театров Санкт-Петербурга, чтобы, во-первых, вывести из тени и обнажить острые вопросы, с которыми часто сталкиваются негосударственные театры и компании, а, во-вторых, дать нашим участникам инструменты для развития их собственных проектов. На МастерФест приходят и приезжают очень разные люди, в том числе члены любительских коллективов. Мы полагаем, что опыт успешных независимых театров может стать для таких участников базисом, на котором они смогут выстроить стратегию масштабирования их собственных проектов. Кроме того, мы преданны идее о том, что непрофессиональные артисты способны создавать замечательный театр. Мы мечтаем донести эту идею до каждого, кто хотя бы раз задумывался о том, чтобы выступать на сцене. И open talk с представителями независимых театральных компаний нам в этом поможет.
Мы рассчитываем – и опираемся в данном вопросе на отзывы участников наших прошлых фестивалей – что полученные знания и навыки, а также новые знакомства и связи в дальнейшем позволят участникам развивать, модернизировать и масштабировать собственные творческие проекты. Что, в свою очередь, положительно скажется на развитии российского театрального искусства в целом.

География проекта

Все мероприятия практической части МастерФеста проходят в Санкт-Петербурге. Открытый лекторий фестиваля проходит очно на разных площадках Санкт-Петербурга, а также транслируется в интернете. Аудитория офлайн-событий МастерФеста – это жители Санкт-Петербурга и Ленинградской области, Москвы и Московской области, а также регионов России – преимущественно, крупных городов (Саратов, Самара, Астрахань, Чебоксары, Воронеж и пр.). Аудитория онлайн-трансляций лектория – вся Россия и ближнее зарубежье. Основываясь на опыте предыдущих фестивалей, мы можем с уверенностью сказать, что мастера и эксперты также приезжают к нам со всей России и из-за рубежа. В разные годы мы приглашали к участию в фестивале мастеров из Германии, Франции, Италии, Литвы, Латвии, Москвы, Самары, Ярославля и Сочи.

Целевые группы

1. Молодёжь (18–35 лет) - режиссёры, актёры, педагоги театральных студий, представители творческих профессий и все, кто интересуется современным зрелищным искусством, творчеством и саморазвитием.