Музыкальное искусство, а особенно песенное, всегда есть отражение сущности народа, его глубинных чувствований. Особенности музыки любого композитора формирует его звуковая среда, равно, как и особенности исполнителя. Бессмертное высказывание Глинки «Музыку создает народ, а мы, композиторы, ее только аранжируем» можно назвать девизом музыкантов. Именно поэтому в 2024 году большую часть программ фестиваля «Хибла Герзмава приглашает…» составят произведения русских и русских советских композиторов. Но, даже и осваивая наследие мировой музыкальной культуры, русские исполнители привносят в него свои, обусловленные национальными корнями, особенности исполнения. Сегодня многие научные исследования называют музыку — важнейшим средством национальной и социальной самоидентификации человека.
Что такое культурный код? Это понимание того, кто мы и откуда. Это гордость, благодарность и принятие великого наследия своей страны. Это понимание родной культуры — важнейшего средства национальной и социальной самоидентификации человека. И так, принимая ее, пропуская через себя, человек становится ее частью. Именитые артисты уже прошли этот путь познания и принятия, а, значит, уже являются неотъемлемой частью культуры нашей страны. Занимаясь с молодежью, исполняя академические произведения, проверенные временем и признанные поколениями слушателей, они помогают молодежи, находящейся в поиске своей идентичности и ценностей. А это является важным компонентом для миропонимания, давая возможность уловить счастливые моменты в жизни, предохраняя от деструктивного поведения будущих поколений. Усилить и ускорить процесс слияния с культурным кодом своей страны возможно в «местах силы» — на территориях особой гордости русской истории и культуры, где великие творения не воспринимаются формально, а становятся частью твоего личного культурного кода.
- Популяризация лучших образцов русской и советской академической вокальной музыки. Приобщение жителей регионов к высоким традициям музыкального искусства.
- Продвижение нового поколения исполнителей академической оперной и камерно-вокальной музыки.
- Формирование и реализация мероприятий Фестиваля с программой произведений отечественной и мировой классики, направленных на популяризацию классического и советского музыкального искусства.
- Вовлечение целевых аудиторий в мир гармонии и красоты классического и советского музыкального искусства. Создание оптимистического настроя у населения и формирование потребности к развитию изысканного музыкального вкуса. Проведение мероприятий Фестиваля на высоком художественном уровне
- Создание условий для реализации мероприятий Фестиваля
- Привлечение внимания целевых аудиторий к мероприятиям Фестиваля
В рамках XXII Музыкального фестиваля «Хибла Герзмава приглашает…» пройдет ряд концертов и просветительских мероприятий с период с июля по ноябрь 2024 года. Маршрут фестиваля охватит 9 городов Абхазии, России и Китая: Сухум, Пицунда (Абхазия), Москва, Санкт-Петербург, Благовещенск, Хабаровск, Владивосток (Россия), Шанхай, Пекин (Китай). Просветительская программа будет реализована в Москве в Музыкальном театре имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.
XXII Музыкальный фестиваль «Хибла Герзмава приглашает...» можно охарактеризовать «музыкой без жанровых границ». В чем важность такого подхода? Он позволяет привлечь самую разную аудиторию, смешать любителей разных жанров под одной крышей. Участие артистов первого порядка, звезд оперы и джаза демонстрирует абсолютный музыкальный профессионализм и настоящее высокое искусство. В наше время, когда на сценах появляется много случайного, мало профессионального, в результате воспитывающего низкий вкус, а иногда и презрение к музыкантам, широкая концертная деятельность тех, чье искусство является Искусством, имеет особенное значение. Это только кажется, что непрофессионализм в музыке не опасен, на самом деле — очень опасен. У слушателей возникает ощущение, что любой может так, что этому не надо учиться, что это почти не труд. Тогда как музыка должна рождать другие ощущения, а именно чувство радости, благодарности к исполнителям, понимания их высокого труда. В конце концов, понимание того, что профессионализм, труд и талант лишь одни есть составляющие успеха в любой профессии. Сегодня много говорится о профессионализме во всех сферах. И музыка здесь не исключение.
Фестиваль представит широкому зрителю серию концертов с участием звезд мировой и российской академической музыки и российского джаза. На своем двадцать втором фестивале Хибла Герзмава познакомит аудиторию с тем, что может считаться абсолютной вершиной в исполнительском искусстве, привлекая к фестивалю первые номера в исполнительстве. Впервые в одном проекте соберутся артисты столь высокого ранга, как дирижер Валерий Гергиев, солисты и Симфонический оркестр Мариинского театра, Хибла Герзмава и Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана, пианисты Олег Аккуратов и Екатерина Ганелина. Для слушателей любого региона такой состав исполнителей — абсолютно беспрецедентен, равно как и концертный тур Хиблы Герзмава с коллективом Сергея Макеева по городам Дальнего Востока, Восточной Сибири и Китая.
Подрастающему поколению музыкантов, студентам музыкальных ВУЗов и консерваторий, будет предоставлена возможность расширить свои профессиональные компетенции под наставничеством Хиблы Герзмава и ее коллег. В рамках просветительской программы пройдут лекции музыковедов и музыкальных журналистов, специализирующихся в опере, мастер-классы оперных певцов, концертмейстеров и режиссеров, направленные на подготовку музыкантов к работе в оперном театре, а также творческие встречи с молодыми артистами, лауреатами I Международного конкурса вокалистов и концертмейстеров Хиблы Герзмава — как начинающие, но уже успевшие сделать первые серьезные шаги в карьере музыканты, они поделятся опытом с младшим поколением. Просветительская программа станет уникальной возможностью получить опыт профессионального общения с Хиблой Герзмава, поскольку такой широкой учебно-просветительской деятельности певица до сих пор не практиковала.
Особенное значение выступления с концертными программами будут иметь для регионов, где нет музыкальных театров, где встреча с высокого уровня исполнителями в области музыкального театра, камерно-вокальных жанров — большая редкость. Артисты смогут давать концерты не только в концертных залах, но и в формате open-air, что будет способствовать большому притоку слушателей. Открытая площадка — это, как минимум, 1000-2000 человек, а значит слушателями-зрителями концертов станут несколько десятков тысяч человек. Концерты станут не только источником оптимизма, что имеет немаловажное значение, но и источником воспитания хорошего музыкального вкуса, дорогой к постижению музыки высокого художественного уровня.
Российская Федерация (Москва, Санкт-Петербург, Благовещенск, Хабаровск, Владивосток), Республика Абхазия (Сухум, Пицунда), КНР (Пекин, Шанхай)
- Жители регионов проведения Фестиваля - жители крупных городов и отдаленных регионов РФ, Республики Абхазия, интересующиеся культурными и образовательными мероприятиями высокого художественного уровня
- Молодые исполнители - Лауреаты и финалисты музыкального конкурса вокалистов и концертмейстеров
- Учащиеся музыкальных школ и профильных ВУЗов регионов проведения Фестиваля
- Постоянная филармоническая публика регионов проведения мероприятий Фестиваля