http://www.w3.org/1999/xlink http://www.w3.org/1999/xlink

Статус проекта: проект не получил поддержки

Русская классика и цифровое искусство

  • Конкурс Первый конкурс 2021
  • Тип проекта Образовательные и наставнические проекты в области культуры, искусства и креативных индустрий (включая цифровые технологии)
  • Тематическое направление Культурный код. Проекты по продвижению через культуру и креативные индустрии традиционных духовно-нравственных ценностей.
  • Номер заявки ПФКИ-21-1-007847
  • Дата подачи 29.07.2021
  • Запрашиваемая сумма 2 190 812,00
  • Cофинансирование 580 350,00
  • Общая сумма расходов на реализацию проекта  2 771 162,00
  • Сроки реализации 01.08.2021 - 31.07.2022
  • Заявитель АВТОНОМНАЯ НЕКОММЕРЧЕСКАЯ ОРГАНИЗАЦИЯ ПО РАЗВИТИЮ СОЦИАЛЬНО ЗНАЧИМЫХ СФЕР ЖИЗНИ И ИНДИВИДУАЛЬНОГО ТВОРЧЕСТВА "БИРЮЗОВАЯ ЛИНИЯ"
  • ИНН 4727003795
  • ОГРН/ОГРНИП 1174700000221

Обоснование

Развитие цифрового искусства как способа самовыражения, познания, коммуникации и потребления духовных ценностей – неотъемлемая составляющая современной культуры. Такие традиционные формы накопления информации как графика, текст, звук, видео прирастает новыми видами цифровой информации. Такими как мультимедиа, визуальная реальность и прочие виды.
Новые способы потребления информации способствуют развитию информационных видов искусства. Тот факт, что человек в большей степени доверяет не слову, а визуальному образу известен давно. По мнению академика А.П. Деревянко, традиции и инновации могут взаимодействовать в форме синтеза. Ценностные и технологические качества традиции, переходя в инновации, сохраняют важную для культуры преемственность традиций
При реализации проекта будут использована методика, предполагающая лекции по истории живописи и практические занятия по собственной интерпретации шедевров мирового изобразительного искусства. Такой подход позволяет узнать о жизни и деятельности известных художников и задать высокий духовно-нравственный уровень. В процессе обучения будут сформированы дополнительные эстетические чувства, то есть, способность понимать главное в произведении искусства, различать средства выразительности, использованные художником для характеристики данного образа, а также соотносить содержание произведения с собственным жизненным опытом.
Современная компьютерная живопись еще далека от лучших полотен гениев прошлого по качеству и масштабности работы, но у нее огромные перспективы развития и совершенствования. Для этого лучше всего рассматривать классику в качестве канона. О ней нужно помнить при создании новых произведений, хотя использовать её как точку опоры вовсе не обязательно.
На протяжении всей истории человечества искусство взаимодействовало с технологией в основном с прикладной точки зрения. И только в XXI веке цифровые технологии начали превращаться в новые виды искусства.
Полученные в ходе реализации проекта навыки будут перенесены на новый этап возможностей: в создание программного изображения на персональных компьютерах (Графический дизайн), в создание мультипликационных фильмов. Это позволит не только сделать прямую связку между классическим способом создания художественных произведений, но и электронной его версии. Таким образом у участников не только расширится кругозор и разовьются творческие способности, но и увеличится список инструментов для творческого самовыражения.
В современном мире возникают новые варианты искусства, и они находят и заполняют нишу в общем потоке изобразительного авторского искусства.
Развитие искусства на основе использования цифровых технологий связано с эффектами их применения, а формы, идеалы, которые оно несет, диктуются философией, этикой, духовно-нравственными ценностями современности.

Цель

  1. Создание условий для творческого и интеллектуального развития участников проекта на основе изучения классических произведений российских художников и возможностей информационных технологий

Задачи

  1. Обучение живописи на примерах классических российских произведений изобразительного искусства
  2. Проведение выставки работ участников проекта
  3. Обучение компьютерной графики и создание материальных носителей, содержащих компьютерные изображения
  4. Обучение основам мультипликации, создание и распространение мультипликационных фильмов

Актуальность и общественная значимость

Искусство есть особая форма общественного сознания и духовной деятельности, специфика которой состоит в отображении действительности посредством художественных образов. В практической деятельности у людей складываются и развиваются эстетические представления, в которых явления действительности отражаются как прекрасные и безобразные, трагические и комические.
В процессе художественного творчества эстетические представления художников закрепляются, различными материальными средствами и предстают как произведения искусства.
Люди, создающие произведения искусств в любой форме, независимо от того, считают ли они себя художниками или нет, принимают участие в процессе самопознания, который дает им безопасное пространство для выражение своих чувств.
Занятия по основам мультипликации и графического дизайна, запланированные в проекте, перекликаются со Всеобщей декларацией ЮНЕСКО о культурном разнообразии, определяющей тот факт, что цифровизация это совокупность технологий, которые могут усугубить существующие проблемы либо предоставить новые способы их решения. В качестве сфер, где развитие цифровизации может расцениваться как безусловно позитивное, выделено художественное творчество, а также «научное и технологическое знание».
При трактовке социализации чаще всего опираются на трактовку предложенную В. Мудриком, которая гласит: «социализация... вхождение человека в общество в процессе развития и самоизменения в ходе усвоения им и воспроизводства культуры, что происходит во взаимодействии со стихийными, относительно направляемыми и целенаправленно создаваемыми условиями жизни на всех возрастных этапах».
Современному человеку, ввиду урбанизации и возрастающего объема механического однообразного труда становиться все более сложно заниматься трудовой и творческой деятельностью. В связи с этим встает задача формирование положительной мотивации к занятию творческой деятельностью, подкрепленной дружеским участием, помощью другого человека, социоразнообразия и социального единства через совместное творческое самовыражение. В ходе обсуждения работы, выбора темы и исполнения работ формируются такие личностные качества как трудолюбие, ответственность, настойчивость, чувство взаимопомощи, желание преодолевать трудности и понимание ценности дружеского участия. Творческая деятельность поможет участникам проекта выразить себя, стравиться с накопленными переживаниями, ощущать собственную ценность и пересмотреть свои возможности и перспективы.
Работа над собственной интерпретацией известных живописных произведений и участие в конкурсе повысит социальной значимости совместной деятельности, будет способствовать развитию социально-значимых качеств личности. Дополнительно, участие в конкурсе рисунков (итоговой выставки по результатам проекта) – это возможность расширить свои творческие способности через успех. В процессе такого образования неисчерпаемы возможности переживания каждым в своей ситуации успеха, что благотворно сказывается на повышении самооценки, укреплении его личностного достоинства.

География проекта

Ленинградская область и Санкт-Петербург

Целевые группы

  1. Люди, интересующиеся художественным творчеством без учета возрастной категории