Проекты

Обоснование

Тематическое направление проекта - Место силы.
И это не случайный выбор. Проект реализуется на малой родине Анны - в деревне Чакола Пинежского района Архангельской области (1471 г). Некогда одно из крупнейших поселений новгородцев на Севере, ныне - умирающая деревня, в которой живет 20 семей поколения 60+. В 2019 году Анна и ее мама Надежда Андрияновна стали инициаторами создания в деревне музея памяти великой русской сказительницы Кривополеновой Марьи Дмитриевны. Благодаря поддержке АНО "Центр социальных инноваций "Открытая идея" был написан проект и получен президентский грант. За три года музей "Марьин дом" стал точкой притяжения не только для туристов, но и творческих людей, влюбленных в Русский Север, «местом силы», источником культурных и креативных инициатив, пополнился новыми экспонатами, показав необходимость расширения и создания отдельной арт-резиденции. Для этих целей был написан данный проект и куплен еще один дом в деревне.
Арт-резиденция — это организация-посредник между художником и территорией, ее главная задача - предоставлять творцам время и место для творческого развития, а также дополнительные ресурсы, как материальные, так и культурные. Художники, приезжающие в арт-резиденцию для работы – арт-резиденты, а процесс работы художника в арт-резиденции - резиденция.
Творческая концепция данного проекта заключается в создании нового креативного пространства - арт-резиденции с "женским лицом". Для художественно-исследовательской работы художниц выбрана женская тема - тема "Колыбельных", художницы напишут новые колыбельные, каждая в своем жанре. Новые знания они получит именно в арт-резиденции, благодаря сохраненным и собранным музейным экспонатам (люлька-зыбка, кроватка, ткацкий станок, прялки и пр.) удастся сформировать в доме аутентичную среду для погружения и изучения культурного наследия.
Создание арт-объекта "Макошь" на придомовой территории резиденции добавит значимости проекту для территории. Макошь - славянский символ плодородия, покровительница женщин, мам, рукодельных практик. Объект станет визитной карточкой проекта и местом для притяжения туристов.
Традиционно Россия сильна регионами, находясь вдали от от центра, эти места сохранили знания, которые готовы передавать дальше. Итоговая выставка позволит транслировать эти знания для большого числа зрителей посредством языка современного искусства.

Цель

1. Организация работы арт-резиденции для художниц с детьми в деревне Чакола Пинежского района Архангельской области как точки изучения культуры Русского Севера и развития креативных индустрий

Задачи

1. Создание Арт-резиденции
2. Проведение резиденций художниц по теме "Колыбельные" в д. Чакола
3. Презентация итогов проекта: итоговая выставка, образовательная программа

Актуальность и общественная значимость

2022 год был объявлен по Указу Президента РФ Годом народного искусства и нематериального культурного наследия народов России.
Нематериальное культурное наследие, которое также называют «живым наследием», включает обычаи, формы представления и выражения, знания и навыки, передаваемые из поколения в поколение. Оно формирует чувство самобытности и преемственности, содействует развитию творчества и социальному благополучию, вносит вклад в управление окружающей природной и социальной средой и получение дохода.
Государственная программа Архангельской области «Культура Русского Севера (2013 - 2024 годы)» также направлена на сохранение исторического и культурного наследия, поддержание самобытной культуры Русского Севера, развитие духовных интересов личности.
Крупные культурные центры нашей страны уже в начале 2000-х включились в процесс развития креативных индустрий и использования их в экономическом развитии. Достаточно много примеров действующих креативных пространств и успешных практик предпринимательской деятельности в культуре, однако тиражирование такого опыта в регионы требует вдумчивого осмысления. Действительно, современный человек нуждается во взаимодействии с современными культурными практиками, современным искусством и современным прочтением в самых разных проявлениях: театр, музыка, предметы быта и одежды и пр. Однако, отсекать традицию, исконные национальные мотивы, смыслы и ценности, особенно в таких уголках традиционной культуры как Русский Север недопустимо. Поэтому наш проект – это попытка объединить эти противоположные тенденции, связать традицию и современность.
Механизм арт-резиденции позволяет привлечь современных художников, которые вдохновляясь историей, локальным контекстом создают свои работы и затем презентуют их на выставках современного искусства как в нашей стране, так и за рубежом, тем самым транслируя традиции в современной интерпретации.
Проект "Мама Дома" направлен на сохранение и возрождение культуры колыбельных песен. Колыбельная песня — один из древнейших жанров фольклора․ Обычно это мелодия или песня, напеваемая людьми для успокаивания и засыпания․ В данном жанре сохранились элементы заговора - оберега. Люди верили, что человека окружают таинственные враждебные силы, и если ребёнок увидит во сне что-то плохое, страшное, то наяву это уже не повторится. Вот почему в колыбельной можно найти «серенького волчка» и других пугающих персонажей. Позже колыбельные песни утрачивали магические элементы, приобретали значение доброго пожелания на будущее, а в современном мире колыбельные матери заменили звуки "мобилей" или включенные на телефоне или плеере аудио сказки. Мы забываем о главном: С чего начинается жизнь? Конечно же, с матери! И первое что слышит и ощущает ребёнок, только что появившись на свет, это ласковый голос мамы, и её тёплые руки. Поэтому очень важно, чтобы ребенок слышал живой голос мамы.
Инициатор проекта Анна - многодетная творческая мама, которая не понаслышке знает о том, как сложно получить призвание в арт-сообществе молодой женщине с ребенком на руках. Именно поэтому в качестве целевой группы были выбраны художницы с детьми, а также будущие мамы и целые творческие семьи.
На создание арт-резиденции ее также вдохновил перфоманс аргентино-французской художницы Леа Люблин под названием Mon fils («Мой сын»). В 1968 году художница, став мамой в первый раз, заявила, что не будет разграничивать свою художественную практику с уходом о ребенке. В итоге одна из комнат Музея современного искусства Парижа была переделана в детскую, в которой художница ухаживала за своим семимесячным сыном Николасом, играла с ним и меняла ему подгузники. В своей работе художница исследовала вопрос, является ли забота о ребенке женским трудом или ее призванием, и как матери и женщины на самом деле являются молчаливыми участницами социальных и политических событий. Люблин перенесла частную жизнь в публичное пространство музея, тем самым, придавая статус художественной работы ежедневной рутине. Художница указывала на то, что мужчины получают общественное признание за свои действия, в то время как женщины заботятся о детях и домашнем хозяйстве в тени.
Спустя более пятидесяти лет, вторя опыту художницы, мы создадим оммаж “Моему сыну”, в ходе которого каждая художница напишет и споет свою колыбельную, сошьет свою ночную рубашку, перенесет свой материнский опыт в публичное пространство благодаря медиа современного мира.

География проекта

деревня Чакола Пинежского района Архангельской области, Архангельск

Целевые группы

1. Художницы с детьми, будущие мамы, молодые художницы, творческие молодые семьи с детьми
2. Жители региона, заинтересованные в изучении культуры Русского Севера, освоении ремесел, ознакомлении с современным искусством
3. Широкая общественность через публикации в СМИ