Проекты

Обоснование

Именно перед музеями как институтами наследия стоит задача сохранения и продвижения культурного кода России. Перед литературным музеем, сохраняющим традиции русского языка и литературы, каковым является музей Ахматовой, эта задача стоит особенно остро, как и задача поиска адекватных форм трансляции этого культурного кода.
В этой связи использование креативных индустрий, выходящих за рамки традиционного музейного предложения, привлечение партнеров из других секторов, актуализация их опыта применительно к решению просветительских задач музея, кажется актуальным и перспективным способом поиска нового языка взаимодействия с аудиторией.
Инновационность проекта задается подходом к его реализации: многочисленные подкасты стали уже традиционными, опыт же потокового вещания, с наличием передач разного жанра и сетки вещания, реализуемой силами команды проекта и специалистов из разных учреждений культуры, - первый пример такой культурной индустрии. Речь идет о создании межмузейной сетевой площадки, объединяющей ресурсы нескольких учреждений культуры по продвижению культурного наследия. В проекте принимают участие музей Ахматовой, музей Театрального и музыкального искусства, музей Достоевского, музей ИРЛИ РАН (Пушкинский Дом), музей Оптики ИТМО, ЦБС им. Лермонтова, литературный музей г. Пушкина, а организационная структура фонда друзей музея Ахматовой позволяют объединить эти усилия.
Творческая концепция проекта определяется его задачами, а поиск небанального языка общения с аудиторией задает формат музейного радио. При создании программ акцент делается на неожиданном преломлении классических музейных тем и сюжетов и равном диалоге «мэтров» от искусства с молодыми исследователями и дилетантами в самом хорошем смысле этого слова. Эфирная сетка включает авторские передачи о наследии и современной культуре, архивные аудиозаписи и сюжеты, посвященные необычным предметам из музейных собраний, разговоры о современной джазовой и академической музыке, обсуждение актуальной повестки музейного дела, новости издательств и интервью с современными авторами, образовательные циклы для детей, молодежи и многое другое.
Над проектом работают: «Голос» радио – С. Крючкова, В. Кухарешин, народные артисты России. Звуковой образ – В. Гайворонский, композитор, музыкант. П. Котляр (историк, лектор Дома культуры Льва Лурье), С. Васильева (радио "Классика", радио "Культура в СПб"), С. Васильев (директор рок-группы «АукцЫон»), А. Соколова, директор музея Анны Ахматовой, Н. Попова, Президент фонда друзей музея Ахматовой, журналисты Галина Артеменко («Журналист года» 2021, Гран-При «Золотое перо» 2020), Наталья Шкуренок (Петербургское радио).
В проекте участвуют Я. Гордин, со-редактор журнала «Звезда»; А. Кондаков, инициатор российских и международных джазовых проектов; С. Друговейко-Должанская, науч. руководитель интернет-проекта «Культура письменной речи», член Совета по русскому языку при Президенте РФ; Д. Озерский, автор текстов группы "АукцЫон"; В. Непевный, режиссер, и др.

Цель

1. Создание, апробация и поддержание межмузейной интернет радиостанции с потоковым вещанием 24/7 как нестандартной формы презентации и продвижения культурного наследия и площадки для отработки межинституционального взаимодействия учреждений культуры

Задачи

1. Разработка структуры и формата сетки вещания Радио
2. Техническое обеспечение проекта
3. Заключение договоров с партнерами и ведущими авторских рубрик
4. Подготовка и запись основного контента, обеспечение юридического сопровождения
5. Разработка дизайна и создание сайта Радио
6. Организация тестового периода вещания Радио, презентация и продвижение проекта
7. Мониторинг проекта, разработка рамочной стратегии устойчивого развития

Актуальность и общественная значимость

Статистика посещаемости и демография аудитории образовательных онлайн-проектов показывает, что молодые взрослые люди (25-40 лет, имеющие высшее образование, жители крупных городов) заинтересованы в качественном культурном продукте. Об этом говорит анализ аудитории таких культурно-образовательных онлайн-проектов, как Arzamas.academy (у портала более 1 000 400 уникальных посетителей в месяц, более 100 000 скачиваний мобильного приложения и около миллиона подписчиков в социальных сетях), 67% аудитории при этом – люди в возрасте от 18 до 44 лет, «N+1» (2 380 000 посещений в месяц, 1 500 000 подписчиков в соцсетях), 48% аудитории – пользователи с возрасте то 35 до 44, «Theory&Practice» (3 670 000 просмотров в месяц, более 420 000 подписчиков в соцсетях), не указывают процентов, но называют основной возраст своей аудитории: 25-37 лет.
Однако по ряду причин в их глазах конкурентоспособность музеев как производителей подобного контента довольно низка. По данным о посещаемости музея Анны Ахматовой в Фонтанном Доме, люди этой возрастной группы составляют не более четверти всех посетителей (две четверти составляют льготники разных категорий (пенсионеры, студенты и т.д.), еще четверть – лица, не достигшие 16 лет). Статистика других музеев не противоречит этим данным. Так, согласно исследованию, на которое ссылается в своем материале «Аудитория музеев в цифровую эпоху» Софья Феоктистова, наибольшая доля посещающих музей несколько раз в месяц – среди посетителей младше 18 лет. Вторые по регулярности посещения музеев – пенсионеры.
Получается, что активная часть населения – люди в возрасте 25-40 лет, строящие карьеру, воспитывающие детей, те, кто будут определять пути развития станы в будущем – остаются «за бортом» интеллектуального и нравственного влияния государственных учреждений культуры.
Причин этому много, от неудобства посещения с детьми и слабо развитой инфраструктуры до не подходящего расписания – часы работы музеев в будние дни совпадают с рабочим расписанием представителей этой социальной группы. Важным аспектом часто является здесь и привычная «вертикальная» манера общения государственных учреждений культуры с посетителями: стремление диктовать правила потребления культурного контента, неумение и нежелание быстро реагировать на меняющиеся условия.
Одним из способов привлечь именно эту аудиторию к музеям, а заодно и изменить к лучшему образ музеев в глазах пользователей, могла бы стать онлайн-продукция учреждений культуры. Однако за редким исключением цифровые продукты музеев также не пользуются достаточной популярностью у пользователей 25-40 лет. Это стало особенно заметно со второй половины в 2020 года, когда в онлайн-формат стали переносить любые мероприятия, особенно небольшие музеи, не обладающие для этого достаточным штатом и техническим оснащением. Получать новую информацию наша целевая аудитория предпочитает на своих условиях: в удобное время, в неформальной обстановке и в ситуации равного уважительного диалога. Отдельным феноменом можно считать активный рост в 2021 году русскоязычного сегмента «Clubhouse» – социальной сети, основанной исключительно на голосовом общении. Его востребованность демонстрирует, что даже в условиях «цифровой усталости» удобный интерфейс, доходчивость и возможность получать новую информацию на своих условиях привлекают новых пользователей к онлайн-проектам.
Поэтому создание качественного интернет проекта, предлагающего уникальный и разнообразный культурно-образовательный контент, исключительно актуально. Участие в проекте музеев разного профиля, а также привлечение партнеров из других секторов культуры, способных актуализировать их собственный опыт применительно к новым музейным вызовам, позволит выйти за рамки традиционного музейного формата, а также обеспечить наполнение сетки вещания разнообразным и актуальным контентом.
Социальная значимость проекта
- Создание условий для формирования у активной части населения культурно-исторического сознания, нравственного взгляда на современное общество и его развитие, за счет преодоления традиционного дисбаланса музейной аудитории и вовлечения в ее число людей в возрасте 25-40 лет, потенциально определяющих пути развития станы в будущем.
- Отработка модели межинституционального взаимодействия учреждений культуры разного профиля, бизнеса, общественных организаций и независимых творческих исполнителей для реализации инновационного проекта, направленного на продвижение культурного наследия и формирования общих культурных ценностей.
- Поддержание имиджа музея как динамичной, идущей в ногу со временем организации, обладающей экспертным знанием в своей области, воплощающей в жизнь самые современные идеи, не только поддерживающей общемировые тренды, но и опережающей их.
- Сохранение интереса к музею и преодоление «цифровой усталости» постоянной аудитории, подвергшейся атаке многочисленными виртуальными проектами.

География проекта

Выбранный формат проекта - интернет-радио - практически не ограничивает его географию. Тем не менее, наша главная целевая аудитория сосредоточена в крупных городах России, а также включает русскоговорящих жителей других стран

Целевые группы

1. Основная: молодые люди (25-40 лет), имеющие высшее образование, проживающие в крупных городах России, они ограничены по времени, но испытывают потребность в качественном культурном продукте
2. Дополнительная аудитория: традиционная музейная аудитория, испытывающая усталость и дискомфорт от однотипного музейного интернет-предложения
3. Дополнительная аудитория: российская и зарубежная русскоязычная аудитория, испытывающая интерес к литературе, истории России и гуманитарной мысли в целом