Проекты

Обоснование

«Благо дарю» – комплексный художественный и культурно-образовательной проект, 7 эпизодов которого посвящены отдельному виду народного искусства.
Эпизод I «Наигрыш» (народное инструментальное творчество):
- Online мастер-класс по уникальной школе обучения игре на саратовской гармонике доктора искусствоведения, профессора А. Михайловой. Иллюстратор – потомственный саратовский гармонист С. Шалимов.
- Просветительский концерт-лекция народной инструментальной музыки ведущих солистов и оркестров народных инструментов Самары и Самарской области. Лектор-музыковед – канд. искусствоведения, доцент А. Лазанчина.
- III Всероссийский конкурс исполнителей на народных инструментах «Артель» (в финале круглый стол, церемония награждения, Гала-концерт победителей).
Эпизод II «Напев» (народно-певческое творчество):
- Издание уникального музыкально-этнографического сборника «Дивный свет»;
- Просветительский концерт-лекция ансамбля народной музыки «БалаганЪ» Саратовской филармонии;
- Вебинар о народной духовной музыке Среднего Поволжья и её бытовании в детско-молодёжной среде.
- Центральное событие эпизода – IV Всероссийский конкурс исполнителей народной песни «Стрежень» (завершается круглым столом, награждением, Гала-концертом). Конкурс проводится в 2 тура в очно-заочной форме.
Эпизод III «Пасха» посвящён молодёжным народным традициям празднования Христова Воскресенья.
- Просветительский концерт ансамбля русской этнической музыки «Миряне» Пензенской филармонии.
- Вебинар о народных пасхальных традициях известного этнографа, к.и.н., доцента Т. Ведерниковой.
- I Областной пасхальный творческий фестиваль с участием народных профессиональных и любительских коллективов и солистов, звонарной программой, православной фотовыставкой, выставкой ремесел, народными гуляния с музыкально-игровым интерактивом.
Эпизод IV «Вертопляс» обращён к яркому жанру народной культуры – хореографии. В программе – Всероссийский творческий online конкурс, мастер-класс для руководителей детских и молодёжных ансамблей народного танца балетмейстера, руководителя ансамбля народного танца «Волжские узоры», профессора А. Шишкина.
Эпизод V «Традиция» посвящён редкому жанру – обрядовому фольклору. Организуется профильный конкурс исполнителей обрядового фольклора, online мастер-класс по результатам фольклорно-этнографических экспедиций известного собирателя, профессора М. Матлина.
Эпизод VI «Искусник» раскрывает художественную культуру ремесла: просветительский концерт Ульяновского Губернского ансамбля «Ладанка», всероссийский творческий конкурс, вебинар к.и.н., доцента Т. Ведерниковой о традициях изготовления русской глиняной игрушки.
Эпизод VII «SARAFAN» посвящен динамичности народной культуры, возможностям её продвижения на современной эстраде. Очный творческий конкурс, концерт Театра народной песни «Добро», online мастер-класс известного композитора, аранжировщика, профессора П. Плаксина – яркое завершение проекта. Все публичные мероприятия проекта для зрителей бесплатны.

Цель

1. Создать условия для духовно-нравственного воспитания детей и молодёжи (от 7 до 35 лет) посредством приобщения к традиционным культурным ценностям.

Задачи

1. Организовать фестивально-конкурсные площадки с целью активизации и поддержки творческой деятельности детей и молодёжи, занимающихся в сфере народного искусства (творчества).
2. Способствовать повышению профессиональной компетенции педагогов, занимающихся с одарёнными детьми и молодёжью, посредствам общения с экспертами в области традиционной культуры.
3. Содействовать укреплению методической и репертуарной базы.
4. Осуществить проведение серии просветительских концертов ведущих народных коллективов Среднего Поволжья.

Актуальность и общественная значимость

Сегодня в России традиционная народная культура практически ушла из жизни большинства молодых людей. Конечно, существуют теле- и радиопередачи, посвящённые фольклору, но неудобное время эфира не позволяет собрать значительную аудиторию слушателей. На большой сцене доминируют развлекательные шоу, утратилась некогда прочная традиция семейного пения. Современные дети и молодёжь мало понимают эстетику традиционного костюма, практически не встретишь умельцев плясать в аутентичной народной манере.
Большинством современных молодых людей традиционная культура воспринимается как экзотика, немедийный формат, анахронизм. Без неё молодёжь легко обходится в современной жизни, или воспринимает народную культуру через призму выхолощенных «матрёшечных» образов.
Массовизация культуры сопровождается кризисом художественного образования. Он начался с 90-х г. ХХ в., когда в музыкальные школы, училища и вузы сократился поток абитуриентов на специальности народного профиля, резко уменьшилось число детских и молодёжных самодеятельных коллективов народной направленности. На конкурсных площадках, особенно коммерческих, народный жанр вынужден соревноваться эстрадой, хореографией, театром мод и пр. Шанс получить Гран-при народнику очень невелик... Всё это в результате привело к комплексной проблеме: низкой популярности народного искусства в современной социокультурной среде, отсутствию чётких механизмов поддержки творческих детей и молодёжи, занимающихся народным искусством.
Представляемый проект являет собой попытку разворота данной ситуации в сторону поддержки детей и молодёжи, занимающихся народной культурой, которая в наши дни имеет все признаки элитарности – недоступности, трудоемкости для понимания представителей масскульта. Ребята, занимающиеся народным пением, инструментальной музыкой, этнохореографией, осваивающие технологии народных промыслов часто обладают гораздо большим слуховым, зрительным и ментальным опытом. Это учит их воспринимать уникальные феномены традиционной народной культуры, а значит, приводит к воспитанию неподдельной любви и уважения к наследию, потребности молодых родителей обучать своих детей народному искусству через понимание его глубинных смыслов: соборности, человеколюбия, восприятия преемственности жизненного опыта.
Народное культурное наследие – уникальный ресурс для креативного сектора. Ориентиром в данном направлении могут стать активные практики поддержки фольклорного искусства в Югре, Краснодарском крае, Татарстане, Костроме и др. регионах. Уже сегодня расширяется линейка предложений и специализированных инструментов финансовой, образовательной, информационной и консультационной поддержки детей и молодёжи, причастных к фольклорному искусству.
Проекты, подобные «Благо дарю», способствуют подготовке кадров для будущей экономики города, где сектор креативных индустрий будет только расти.
Дополнительный мотиватор для освоения творческой профессии в сфере народной художественной культуры связан с рынком труда в секторе креативных индустрий. Очевидно, что объем рабочих мест будет увеличиваться. По информации Департамента предпринимательства и инновационного развития города Москвы темпы роста креативного сектора в столице составляют не менее 20 % в год. Эта тенденция будет реализована не только столице, но и в российской провинции. В новой экономике города человек и его творчество будут занимать центральное место. Образование, наука, искусство, культура, IT, бизнес будут создавать каталог креативных профессий, где специалисты в сфере наследия тоже востребованы.
Синергия творческих жанров и видов народной художественной культуры на общей площадке проекта обогатит кругозор участников, продемонстрирует силу творчества и его влияние на создание позитивных изменений в жизни конкретных людей разных уголков России. Это и есть реальная практика продвижения идентичности российской культуры в детско-молодежной среде. При помощи новых инструментов (онлайн коммуникация, создание базы полезных ресурсов, демократизация экспертизы, расширение доступа, рефлексия региональных «брендов») проект расширяет охват молодежной аудитории, переводит народный жанр в режим большей «цифровой чувствительности».
Проект «Благо дарю» предоставляет молодым людям, занимающимся народным художественным творчеством, возможности для рождения «новых героев», продвижения собственных «историй успеха» как среди профессионалов, так и среди многих сверстников. Проект объединяет целевую аудиторию (россияне 7-35 лет) и творческие сообщества на локальном и региональном уровнях, задает исторический и гражданский контекст рутинным художественным практикам участников (будь то солист или творческий коллектив единомышленников). Помочь молодежи в профориентации, информировать их о потенциале творческой профессии в быстро меняющемся мире, повысить компетенции педагогов-специалистов через обмен опытом с экспертами – вот главная миссия проекта.

География проекта

Проект пройдет в г. Самаре, однако к участию в нем приглашаются участники из всех регионов России. Благодаря бесплатным online мастер-классам и вебинарам ведущих мастеров сферы народной культуры, а также интернет трансляциям все мероприятия проекта будут иметь открытый доступ для многочисленной аудитории в различных регионах России, в том числе удаленных. В проекте примут участие тысячи любителей народного искусства, которые посетят концерты, мастер-классы и увидят online трансляции событий в социальных сетях. Данными мероприятиями планируется охватить не менее 5820 человек из не менее чем 20 регионов России (города Москва и Санкт-Петербург, Астраханская, Белгородская, Волгоградская, Курская, Ленинградская, Московская, Нижегородская, Новосибирская, Оренбургская, Пензенская, Свердловская, Самарская, Саратовская, Ульяновская, Тамбовская области, Краснодарский край, Республика Марий-Эл, Республика Мордовия).

Целевые группы

1. Дети и молодёжь от 7 до 35 лет, занимающиеся традиционной народной культурой и их педагоги.