Проекты

Обоснование

Создатели биеннале "АРТМОССФЕРА" за годы работы обрели широкую экспертизу в области территориального развития, интеграции искусства в общественное пространство и работы с креативным сообществом. Из локальной российской инициативы биеннале стала проектом международным и уникальным: единственное в своем роде начинание, которое из года в год собирает всех ключевых российских игроков уличного искусства вместе.

Они продолжают традиции советского монументального искусства, и умело практикуют десятки оригинальных форм творчества. Ни в одной другой области современного искусства нет такого многочисленного сообщества — это самые смелые представители креативной нации. Исследователи, художники и райтеры совместно несут наследие авангардного прошлого в новаторское будущее современной российской культуры, на этот момент большую часть из них можно назвать лидерами как российского диалога об уличном искусстве, так и международного.

Сообщество креативной нации, которое выросло на проекте "АРТМОССФЕРА", способно масштабировать опыт проектов в области уличного искусства на уровень субъектов федерации, оказывая позитивное влияние на формирование облика городов, качество жизни и туристическую привлекательность.

Тема IV Биеннале — "Ода к радости". Мы будем исследовать радость на улицах не только старейших районов столицы, но также и региональных городов. В Москве Исторически район Новой Немецкой Слободы — это зона, в которой селились иностранцы. Ее существование отсчитывается с 1452 года, когда был издан указ о переезде сюда со старого места. Постепенно Слобода лишается автономии, иностранцы ассимилируются, территория застраивается дворцами российской аристократии. Здесь родился А.С. Пушкин, здесь была открыта первая частная аптека, на берегах Яузы строятся частные фабрики и мануфактуры, многие из которых на сегодняшний день представляют собой крупнейшие креативные кластеры, такие как ЦСИ Винзавод, Центр дизайна Artplay, завод «Арма» и т.д. Мосты, набережные, пустыри и заброшенные здания здесь, конечно же, были предметом пристального интереса уличного искусства. И теперь одной из задач биеннале будет попытка взглянуть на новое уличное искусство с позиции искусства современного, создать диалог между разными художественными практиками и наконец попробовать описать, что же такое радость.

Цель

1. Оказать позитивное влияние на формирование облика городского пространства и его туристической привлекательности посредством масштабирования опыта проектов в области уличного искусства на уровне различных субъектов Федерации.
2. Содействовать демаргинализации, формированию и развитию уличного художественного сообщества, а также обмену опытом между зарубежными и российскими художниками.
3. Утвердить уличное искусство в статусе полноценной художественной практики, показать разнообразие его форм, подчеркивая преемственность с различными традициями создания монументальных форм в городском пространстве.

Задачи

1. 1. Отбор художников-участников посредством объявления международного открытого конкурса.
2. 2. Организация системы творческих мастерских для создания работ, которые будут представлены в формате международной паблик-арт выставки - Основного проекта IV Биеннале "АРТМОССФЕРА".
3. 3. Проведение Основного проекта IV Биеннале уличного искусства "АРТМОССФЕРА" на территории арт-квартала.
4. 4. Проведение "Городской лаборатории" в регионах России, в том числе и онлайн-интенсива.
5. 5. Организация образовательной программы: просветительских и дискуссионных встреч с жителями городов-участников проекта (Москва и регионы).
6. 6. Организация информационной кампании с целью оповещения горожан и гостей столицы о проведении Биеннале, а также просветительской работы в области уличного искусства и паблик-арта.
7. 7. Создание методического сборника, содержащего рекомендации городским структурам и исследователям по интеграции уличного искусства в общественные пространства.
8. 8. Проведение отчетных онлайн- и офлайн-опросов среди художников, посетителей Биеннале, местных жителей столицы и регионов.
9. 9. Пресс-клиппинг и сбор статистических данных по результатам проведения Биеннале.

Актуальность и общественная значимость

Уличное искусство сегодня — не только полноправная, но и самая «человечная» форма современного актуального искусства. Мурализм и паблик-арт — наглядные примеры демонстрации его возможностей по преобразованию пространства. Преимущество уличного искусства — его понятность и доступность для зрителя, а также работающие механизмы интеграции для молодых художников — как альтернатива обособленному, закрытому для не посвященных и «элитарному» contemporary art, представленному в галереях и музеях.

В Москве и многих российских регионах поле современного искусства по-прежнему остается неразвитым, вследствие чего отсутствует контакт с современной эстетикой и проблематикой, не развиты механизмы его восприятия и интерпретации, не сформирован художественный вкус, а знания о мировой художественной культуре остановились на 20 веке.

Если обратиться к просветительской функции искусства, расширяющей кругозор и формирующей мировоззрение — уличное искусство сегодня является гораздо более эффективным инструментом вовлечения в культурную жизнь, чем музеи современного искусства, так как обращается к людям напрямую в “среде их обитания”, в формате различных уличных проектов.

Уличное искусство может существенно снизить существующий барьер восприятия современного искусства как «снобского» и непонятного, выступая мостом между актуальными художественными практиками и широким зрителем. Уличное искусство также является эффективным инструментом преобразования визуально бедной городской среды российских (постсоветских) городов: мировые практики говорят о том, что стрит-арт способствует как развитию туризма (стрит-арт хантинг), так и процессам джентрификации, демаргинализации и обживания непривлекательных районов — окраин, промышленных зон и других серых пятен города. Уличное искусство и паблик-арт — особенно актуальный в среде типовой архитектуры инструмент преобразования пространства, придания районам индивидуальных характеристик. В настоящее время российское уличное искусство находится в спорном положении: ввиду недостатка знаний, а также достаточного количества качественных примеров проектов в этой области, его по-прежнему часто путают с вандализмом.

Цель Биеннале "АРТМОССФЕРА" — утвердить уличное искусство в статусе полноценной художественной практики, показать разнообразие его форм, подчеркивая преемственность с различными традициями создания монументальных форм в городском пространстве. В долгосрочной перспективе Биеннале ставит целью легитимировать и демаргинализовать уличное искусство, а также масштабировать опыт проектов в области уличного искусства на уровне различных субъектов федераций, оказывая позитивное влияние на формирование облика городского пространства и туристической привлекательности.

Миссией Биеннале из года в год остается формирование и развитие художественного сообщества — создание «плавильного» котла, в котором происходит обмен культурным опытом и художественными практиками между представителями российского и международного художественного сообщества, а также построение новых мультикультурных социальных связей, формирование положительного образа российского искусства на международной арт-сцене.

География проекта

Основная программа: г. Москва (более 20 партнерских территорий действующих представителей креативных индустрий, расположенных на территории Арт-квартала) Региональная программа: города РФ

Целевые группы

1. Горожане и гости городов-участников Биеннале (18-60 лет)
2. жители и туристы городов реализации паблик-арт программы.
3. Уличные художники
4. молодые художники, российское и мировое художественное сообщество.
5. Кураторы, исследователи и теоретики искусства, урбанисты, архитекторы, люди, интересующиеся искусством и культурными событиями в своем городе.