Проекты

Обоснование

Творческая концепция проекта наиболее ярко раскрывается в серии выставок «Портрет Эрмитажного кота 2024», которые публично демонстрируют творческие достижения школьников России.
Процесс полноценной интеграции новых регионов в состав РФ происходит по всем направлениям одновременно, и это долгий процесс. Жизнь уже стала во многом лучше, но обычным людям в Донецке или Луганске пока сложно именно почувствовать себя частью огромной страны, ощутить эту связь.
Современное искусство – самый простой, быстрый и эффективный способ воздействовать на людей.
Выбранный нами жанр «паблик-арт» — искусство в общественном пространстве. Не благоустройство города или установка праздничного декора. Это именно искусство, которое меняет городскую среду и работает с эмоциями людей. Для посещения выставки или концерта нужно купить билет и это мероприятие, ограниченное временными рамками. А паблик-арт объект, размещённый в городском парке, где гуляют с детьми, влияет на настроение людей каждый день.
Паблик-арт:
• Повышает привлекательность места, гармонизирует среду;
• Приглашает к диалогу
Задача паблик-арта — вырвать зрителя из состояния безучастности к окружающему. Работы должны удивить, заставлять замедлить шаг, но при этом быть понятными любому.
• Налаживает социальные связи
Паблик-арт переводится как общественное искусство, так как находится в тесной взаимосвязи с сообществами. Например, в госпитале арт-объекты служат одной цели — вывести людей из состояния подавленности собственными переживаниями. Положительные эмоции пациентов помогают медикам наладить с ними контакт, что способствует более эффективному лечению.

Проект «Эрмитажные коты» решает все эти задачи. Большой мурал и 54 работы победителей и финалистов конкурса, на месте пустой стены и на обычных аллеях привлекают внимание, а их сюжет: коты в музее – вызывает улыбки. На каждой работе подписан автор, его возраст и город. Это особенно важно: жители регионов размещения проекта видят ребят из своего города в одном ряду с москвичами, уфимцами, туляками и тд. Видимое доказательство объединения огромной страны.
Само слово «Эрмитаж» в названии понятно любому, но что значит «эрмитажные коты», знают не все. Поэтому и взрослые, и юные зрители начинают больше читать о музее, подписываются на его аккаунты в соцсетях. Создаётся единое культурное пространство.
Коты становятся проводниками в мир классической академической культуры.
А взрослые художники, которые работают над муралами, в своих мастер-классах рассказывают, что паблик-арт это:
- ответственность: автор моментально, ещё на этапе создания работы, понимает реакцию зрителей на свою идею;
- профессионализм: чтобы получить хороший долгий результат нужно владеть не только всеми техниками живописи: кисти, валики, баллончики, краскопульт, но и уметь «разметить» стену, просчитать рисунок.
Таким образом, команда проекта использует инновационные методы приобщения аудитории к современному искусству, соединяя «легенды эрмитажной жизни» и молодёжь.

Цель

1. Формирование культуры современного паблик-арт искусства у молодёжи, проживающей в регионах России.

Задачи

1. Провести серию паблик-арт проектов в Санкт-Петербурге, Донецке, Луганске, Ростове-на-Дону, Белгороде, Артеке, Тавриде.
2. Обеспечить доступ молодёжи в местах размещения проектов к просветительским мероприятиям, раскрывающим такие темы, как работа художника с городским пространством, социальная миссия паблик-арт искусства – в рамках мастер-классов художников.
3. Выявить потенциальных молодых лидеров региональных художественных сообществ в рамках проведения мастер-классов.
4. Информировать о ценностях проекта и ходе его реализации.

Актуальность и общественная значимость

Проект «Портрет Эрмитажного кота» объединяет главный музей страны Государственный Эрмитаж и профессионалов в области организации выставок с крупнейшим в Российской Федерации сообществом детей и подростков «Движение Первых» и основан на результатах успешного опыта Московской биеннале предыдущих лет.
Московская биеннале с 2016 года проводит просветительскую программу, направленную именно на широкого зрителя. С 2021 года запущена программа паблик-арт Московской биеннале.
Паблик-арт проекты и серия мастер-классов в рамках «Портрета Эрмитажного кота» – это комплексный инновационный подход, направленный на развитие творческих инициатив молодёжи в регионах, особенно – новых регионах, укрепления культурных связей между центром страны и регионами.
Программа паблик-арт в регионах отвечает на потребности молодёжной аудитории, зафиксированные в процессе реализации проекта в 2023 году.
Среди сформулированных запросов:
1) непосредственный прямой контакт с опытными коллегами;
2) получение актуальных знаний и эффективных практик;
3) повод и возможность сформировать собственные арт-сообщества и начать самостоятельную деятельность в своих регионах.
Так, в 2024 г. по инициативе коллег проект реализуется совместно и на территории Луганской государственной академии культуры и искусств имени М. Матусовского. Молодым людям мастер-классы состоявшихся мастеров позволяют повышать квалификацию и строить планы дальнейшего развития карьеры.
По мнению партнёров проект из новых регионов, руководителей ведущих творческих ВУЗов ЛНР и ДНР, ребятам не хватает общения с профессионалами из столицы, качественного профессионального опыта, возможностей самореализации.
проект показывает и помогает решить несколько важных проблем:
1) запрос молодёжи на участие в создании общественно значимых проектов;
2) потребность региональных сообществ в работе с экспертами из Москвы и Петербурга;
3) запрос на формирование условий для саморазвития и реализации творческих молодых людей на территории всей России.
4) интеграция творческого сообщества новых регионов в общероссийские культурные проекты.
Решение всех этих задач призвано способствовать интеграции новых регионов в социокультурное пространство РФ.
Кроме того, паблик-арт переводится как общественное искусство, так как находится в тесной взаимосвязи с сообществами. Например, в госпитале арт-объекты служат одной цели — вывести людей из состояния подавленности собственными переживаниями. Положительные эмоции пациентов помогают медикам наладить с ними контакт, что способствует более эффективному лечению.
Эта идея доказана персоналом детской Морозовской больницы (г.Москва), которую называют «крупнейшим музеем паблик-арта в России». Главный врач Морозовской больницы Елена Петряйкина говорит, что искусство помогает выздоравливать, потому что улучшает настроение, делает людей счастливее, а счастливые люди быстрее выздоравливают — это медицинский факт. «Я как эндокринолог могу сказать, что выделяются гормоны удовольствия, адаптивные гормоны, которые обладают огромным противовоспалительным действием. Поэтому в Морозовской больнице — самой большой в Москве, с каждой третьей детской госпитализацией, — такой арт-проект нужен так же, как хорошие лекарства, современное оборудование и высокоспециализированный персонал» (https://portal-kultura.mirtesen.ru/blog/43939797268/Iskusstvo-lechit-kak-detskaya-Morozovskaya-bolnitsa-stala-samyim?ysclid=lsqc3xu6ff706945557).

География проекта

г. Луганск, г. Донецк, г. Ростов-на-Дону, г. Белгород, Республика Крым (МДЦ "Артек"; Арт-кластер Таврида).

Целевые группы

1. Молодёжь из разных регионов России, заинтересованная в развитии современного искусства в их регионе и интересующаяся мероприятиями в области паблик-арт.
2. Пациенты и персонал 1602 Военного клинического госпиталя МО РФ