Проекты

Обоснование

Урал начал активное культурное развитие с конца 19-го века. В 1870-х годах представители местной интеллигенции организовали Екатеринбургский музыкальный кружок (официальный статус — с 1881 года). Оперная труппа впервые появилась в Екатеринбурге в сезоне 1879—1880 годов: а с 1907 года ее выступления стали ежегодными. В 1900 году директором Сибирского банка И. Маклецким был построен концертный зал, до сих пор считающийся залом с лучшей акустикой в России. С момента открытия в зале проходили концерты классической и духовной музыки, а также театральные постановки. В 1912 году на базе зала Маклецкого открылись музыкальные классы Императорского русского музыкального общества, позднее они были переименованы в музыкальное училище, которое в настоящее время носит имя П.И.Чайковского. В этом же году исполнением оперы М.Глинки «Жизнь за царя» явил себя Оперный театр. Вскоре появилась и Уральская консерватория (1934), куда устремились специалисты из Москвы и Санкт-Петербурга (Ленинграда). Была открыта Свердловская филармония и создан симфонический оркестр (1936). Организатором и первым руководителем оркестра стал выпускник Московской консерватории Марк Паверман. Концертмейстером группы виолончелей приглашен лауреат I Всесоюзного конкурса - Герц Цомык. В годы Великой Отечественной войны в Свердловск были эвакуированы педагоги Московской, Одесской и Ленинградской консерватории. Композиторы С.Прокофьев, Д.Кабалевский, пианист Г.Нейгауз, музыковеды В.Цуккерман, М.Друскин и др. оказались в эвакуации в Свердловске. Их деятельность способствовала поднятию уровня музыкальной культуры и созданию на Урале музыкальных учебных заведений и исполнительских коллективов. С этих пор об Урале заговорили как о крупном центре культуры СССР. Сформировавшиеся в эти и последующие годы известные музыканты, композиторы, музыкальные коллективы – не просто стали флагманами культуры Советского Союза, но внесли неоценимый вклад в сокровищницу мировой исполнительской культуры, ведь во все времена на Урале работали выдающиеся мастера. В Екатеринбурге начинали свой творческий путь певцы Сергей Лемешев, Иван Козловский, братья Пироговы, дирижёры Арий Пазовский, Марк Паверман и Евгений Колобов, режиссёры Леонид Баратов и Александр Титель. Они закрепили на многие годы термин «свердловский культурный феномен», который сформировался благодаря выдающимся исполнителям и педагогам, таким как Герц Цомык - один из основоположников исполнительской школы на Урале. Проведение фестиваля "Приношение Мастерам" в год 300-летия Екатеринбурга положит начало замечательной традиции – сохранению памяти об уникальности региональной идентичности выдающихся деятелей культуры Урала. Во время концертов и мастер-классов фестиваля «Музыкальные внуки» мастера передадут секреты его мастерства талантливой творческой молодежи профессиональных заведений, в которых в отрочестве учились сами, превратив выступление на Малой Родине в место творческой силы.

Цель

1. Популяризация культурного наследия России, увековечивание имен музыкантов, ставших основателями исполнительской, дирижерской и композиторской школ Урала.

Задачи

1. Организационная и творческая подготовка Фестиваля
2. Развитие музыкального образования и повышения уровня культуры посетителей Фестиваля
3. Создание и размещение видеоподкаста в сети Интернет
4. Привлечение внимания целевой аудитории

Актуальность и общественная значимость

Целью проведения фестиваля является популяризация культурного наследия России, сохранение исторической памяти и локальной идентичности через увековечивание имен музыкантов, ставших основателями исполнительской, дирижерской и композиторской школ Урала. Фестиваль посвящен Г.Д.Цомыку – основоположнику виолончельной исполнительской школы на Урале, выдающемуся музыканту и педагогу.
«И конечно, одна из важнейших задач государства — это сбережение уникального наследия нашей страны» - В.В. Путин, 27 октября 2020 г., Ново-Огарево. (http://www.kremlin.ru/events/president/transcripts/64288).
Герц Давидович Цомык – Лауреат (1 премия) Всесоюзного конкурса исполнителей (г. Москва), солист Московской и Уральской филармоний, концертмейстер группы виолончелей Свердловского государственного симфонического оркестра, участник квартета им. Н.Мясковского, профессор Тбилисской консерватории, профессор и заведующий струнным отделением Уральской государственной Консерватории им. М.П.Мусоргского. (http://uscons.ru/istoriia/tcomyk-gertc-davidovich-1914-1980)
«Свердловский феномен», «Школа кадров» — такие определения закрепились за труппой оперного театра, которую не миновала участь всех провинциальных российских театров стать питомником молодых дарований. Пик восторгов екатеринбургской публики был связан сначала с именем талантливого дирижера Евгения Колобова, а затем с творческим тандемом дирижера Евгения Бражника и режиссера Александра Тителя. Евгений Колобов в Екатеринбургском театре оперы и балета провел самые счастливые годы своей биографии, годы, насыщенные подлинным творчеством, о результатах которого еще очень долго будут вспоминать любители оперного искусства и музыканты-профессионалы, коим посчастливилось стать свидетелями и сотворцами тех музыкальных событий. Не менее одиозными были концерты с участием Герца Цомыка и симфонические программы Марка Павермана во второй трети XX века. Достойным продолжателем их дела стал художественный руководитель фестиваля «Приношение Мастерам» - Феликс Коробов. Виолончелист, «музыкальный внук» Герца Цомыка, главный дирижер Новой Оперы Евгения Колобова в начале нынешнего века и МАМТ имени К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко – накрепко свел воедино наследие своих педагогов и творческие амбиции дня сегодняшнего, достойно продолжая их дело. Таким образом, преемственность поколений продолжается в творчестве Мастера и его учеников. В концертных программах фестиваля в исполнении приглашенных солистов прозвучат любимые публикой произведения. Яркой кульминацией станет мировая премьера музыкального произведения, сочиненного композитором Анной Музыченко специально для исполнения на фестивале. Участниками фестиваля станут известные музыкальные деятели России, педагоги - работники профильных учреждений. Целевой аудиторией – студенческая молодежь, студенты консерваторий, музыкальных училищ, посетители концертных мероприятий, ценители академического искусства. Отрадно, что некоторые из солистов тесно связаны с Уральским регионом. Альтистка Мария Теплякова закончила в Екатеринбурге музыкальное училище имени П.Чайковского, а художественный руководитель фестиваля виолончелист Феликс Коробов и альтист Андрей Усов – школу-десятилетку (в настоящее время УрСМШ при Уральской консерватории). Также они начинали свой творческий путь в стенах Уральской консерватории. Одна из задач фестиваля – передать молодым музыкантам секреты исполнительского мастерства. Немаловажную роль в формировании профессиональных качеств музыкантов имеет общение не только со своим педагогом, но и возможность получить «мнение со стороны», что прекрасно реализуется в формате мастер-классов. В рамках фестиваля планируется проведение концертных мероприятий и мастер-классов Ф.Коробова по специальностям виолончель и дирижирование с участием студентов СГМУ, УМК и УГК им М.П.Мусоргского. Молодые музыканты получат уникальную возможность показать свои достижения и услышать мнение концертирующего виолончелиста и главного дирижера одного из лучших оперных театров страны. Во время их проведения студенты средних и высших учебных заведений смогут получить не только совет профессионала, но в перспективе и возможность выступить с ним на одной сцене, так как в фестивале 2024 года, посвященном М.Паверману, запланированы выступления симфонического оркестра, составленного из студентов музыкальных училищ и консерваторий Екатеринбурга и Москвы. Посещение концертных программ в качестве зрителей и участие в мастер-классах позволят им повысить свой профессиональный исполнительский уровень, получить дополнительные знания и профессиональные навыки.
Мероприятия фестиваля пройдут в июне-июле 2023 года и станут одним из ярких культурных событий г. Екатеринбурга в год его юбилея. В следующем 2024 году Фестиваль будет посвящен творчеству выдающегося дирижера – Марка Павермана – одного из педагогов Уральской консерватории, которая отметит в этом же году свое 90-летие.

География проекта

г. Екатеринбург, г. Москва

Целевые группы

1. учащиеся музыкальных школ, студенты музыкальных училищ и консерваторий, в возрасте от 7 до 25 лет.
2. слушатели концертных мероприятий от 7до 80 лет
3. студенты училищ и ВУЗов Свердловской области и Уральского региона, в возрасте от 14 до 35 лет.