Проекты

Обоснование

Говоря об этнической культуре, мы представляем обычно яркие национальные костюмы, звук национальных инструментов, песен. Все это так, но за кадром остается принципиальная черта традиции, а именно, прямая передача знаний, умений, навыков от старших поколений к младшим, от родителей детям. Эта невидимая связь очень важна! Каждый традиционный образ, движение, мотив будит в человеке ощущение связности с родными, с предками, с родом и своим народом. И вот эту связь не заменить ни костюмами ни исполнительским мастерством артистов.
В 20-м веке с радикальным изменением образа жизни исчезли и механизмы передачи традиции, исчезла "связность" поколений. И теперь, положа руку на сердце, "народная культура" часто выглядит навязываемой откуда-то сверху, не слишком живой, искусственной. Если мы заглянем в популярные "паблики", посвященные культурной жизни Екатеринбурга, то мы не обнаружим там мероприятий "Уральского народного хора", народных коллективов рангом пониже. Мы не увидим "народные ансамбли", исполняющие русские песни или танцы на улице или в подземном переходе. То есть "народная" культура оказывается далека от "народа", замкнута в центрах и дворцах культуры, в рамках каких-то официальных и протокольных мероприятий.
Чего, между прочим, не скажешь о латиноамериканских, ирландских танцах, направлениях уличного танца, которые также имеют своими корнями этническую культуру и вполне популярны у обычных людей.
С уважением относясь к профессиональным качествам деятелей народного искусства, мы констатируем: сам формат сценической деятельности классических народных коллективов не адекватен целям сохранения национальной идентичности. В сценической стилизации молодые люди не узнают себя, не могут назвать происходящее на сцене СВОЕЙ культурой, не могут самореализоваться.
Наш подход принципиально иной. Это поддержка уже существующего неформального фольклорного движения Екатеринбурга, практика "фольклорных гуляний". Реконструкция духа творческой свободы и радости для "непрофессионалов". Вовлекать людей должен живой опыт счастья, открытости, "огня". Это на наш взгляд, важнее стилизованных "кокошников и косовороток". Звук, ритм, голос, образ, пространство - вот предмет нашего внимания. Мы используем наработки театральной школы, работаем с театральными специалистами. Не стилизованная аутентичная культура оказывается близка людям. В ней каждый желающий находит место для себя, испытывает радость общения, творчества. Мы работаем для простых людей, которые хотят "просто" творческого общения, открытости, саморазвития. И показываем огромные возможности народной культуры для реализации этих базовых человеческих потребностей.
Мы изменим представление людей о "народной хореографии", создадим систему обучения, мотивации для обыкновенных людей, не отождествляющих сегодня себя с "народным искусством". Мы заинтересуем их, поможем овладеть культурой традиционного танца, творчески реализоваться и тем самым сохранить яркие национальные русские традиции для будущих поколений.

Цель

1. Вовлечь жителей Екатеринбурга в занятия по освоению уральских кадрилей, помочь им освоить конкретные образцы уральской хореографии, тем самым сохранить культурную уральскую традицию.
2. Помочь энтузиастам уральского фольклора реализовать свои навыки по уральскому танцу в публичной творческой деятельности.

Задачи

1. Провести информационную компанию по привлечению целевой группы к занятиям, а также по увеличению самой целевой группы, желающих изучать и танцевать уральскую кадриль.
2. Создать программу освоения уральской традиционной хореографии и подготовить преподавателей для занятий с новичками.
3. На основе уральских народных традиций поставить показательную интерактивную программу для проведения на общественных праздниках и фестивалях Свердловской области. Подготовить команду для показательных выступлений.
4. Организовать и провести шесть открытых фольклорных гуляний для любителей фольклора и всех желающих на массовых общественных праздниках Екатеринбурга и области.
5. Организовать и провести 12 фольклорных гуляний-реконструкций для энтузиастов уральского фольклорного движения и учеников "Школы уральской кадрили".
6. Организовать и провести курс занятий по основам традиционной уральской кадрили и пляски для 50-ти новичков - учеников "Школы уральской кадрили".

Актуальность и общественная значимость

Национально-культурная идентичность является важной объединяющей силой для любого общества. Она формируется благодаря общей народной памяти и культурным традициям. Можем ли мы, русские, сказать, что обладаем такими традициями? Вопрос непростой: с одной стороны, мы имеем многочисленные детские и взрослые "русские народные коллективы". Является ли это показателем укорененности в национальной традиции, национальном самоуважении? Очевидно, что нет. Таким показателем может быть только практика национальных традиций в быту, дома, на улице, на свадьбе, семейном или общественном празднике. Ну, как лезгинка, например, для кавказских народов. И, с этой точки зрения, русские национальные традиции забыты и неизвестны.
В конце 2018 года в Екатеринбурге в рамках проекта «Уральская кадриль - 21 век» мы провели уличный опрос горожан о народной культуре (часть ответов можно посмотреть https://www.youtube.com/watch?v=dMAUCUHX1GI ). Выяснилось, что, с одной стороны, люди плохо знают уральские культурные традиции, с другой стороны, они четко осознают свое невежество и хотели бы знать свои традиции лучше. Также процитируем аналитический доклад, сделанный коллективом известных экспертов Москвы и Екатеринбурга «Екатеринбургский пульс. 2019. Культурная среда и символический капитал»: «Основная проблема, препятствующая достойному применению опыта народной культуры, – незнание истории, ценности и специфики этнокультурного наследия, отсутствие понимания проектных и созидательных возможностей этого культурного ресурса".
Итак, если мы хотим сохранить свою национальную культуру, необходимо отбросить стереотипы и раскрывать творческий потенциал, смысл, актуальность и пользу народных культурных практик. Делать их популярными, актуальными для современников. Сегодня, когда мы осознаем риски "цифровизации", наблюдаем деградацию межличностных связей, атомизацию общества, мы можем адекватно оценить потенциал и пользу общинной культуры нашего народа! Это культура создания крепких здоровых социальных связей.
Одной из таких ярких и потенциально востребованных локальных традиций русского населения Урала является "Уральская кадриль". Множество кадрилей записано уральскими фольклористами в селах Свердловской области в конце 20 века. Это прекрасные образцы "социальных" танцев, дающие участникам танца ощущение радости, единения, счастья. Традиция еще жива благодаря энтузиастам фольклорного движения. Начиная с 2015 года, мы провели десятки фольклорных гуляний, реконструировали кадрили и записали методические фильмы. Люди, впервые сталкивающиеся с этой забытой культурой, испытывают самые позитивные впечатления, благодарят и говорят о своем желании заниматься, научиться. И этого было бы уже достаточно для сохранения традиции, но есть и проблемы.
Увы, у неформального фольклорного движения нет подходящих помещений, других материальных и финансовых ресурсов. Не хватает музыкантов, ведь это особая "деревенская" манера гармошечной игры. А редкие специалисты хотят оплаты! Наконец, нужны преподаватели. А чтобы все это было, необходимо понимание обществом народной культуры, как интересной, развивающей, живой практики! Однако пока традиционная культура воспринимается как сценическая стилизация, "народное творчество в ДК" ни о каком массовом развитии аутентичных традиций мечтать не приходиться.
Необходимо менять информационный фон, рассказывать и показывать по-новому, связывать традицию с творческой самореализацией, личностным развитием, выходить за рамки фольклорного сообщества и открываться миру, вовлекать новую аудиторию и обучать. Нашей аудиторией должны стать люди, которые активно интересуется культурными, музыкальными, творческими практиками, посетители таких мероприятий, как "Ночь музыки", "Ночь музеев", "День народов Урала". Это десятки тысяч творческих людей. Мы хотим обратиться к ним и предложить им познакомится с настоящей уральской культурной традицией из глубины веков.
Создать школу уральской кадрили. В городе еще есть профессиональные кадры, способные передать аутентичную народную традицию, ведет свою деятельность Центр традиционной народной культуры Среднего Урала. В городе есть молодежь, готовая развивать традиционную танцевальную культуру как современную творческую практику. Есть творческие специалисты, понимающие огромный потенциал настоящей народной традиции. Необходимо создать формат «школы танцев», открытой и гибкой системы, которая бы шла навстречу обыкновенным людям, в удобные места, в удобное людям время, обучала в удобных форматах, чтоб были разные преподаватели, в конце концов!
Без прямой передачи от человека человеку эта традиция скоро исчезнет и ее уже нельзя будет восстановить ни за какие деньги. Наш проект - это понимание необходимости развития национальных традиций. Только развивая мы сможем их сохранить!

География проекта

Свердловская обл., г. Екатеринбург, Арамиль, Невьянск, Красноуфимск, Ачит

Целевые группы

1. Жители Екатеринбурга и Свердловской области старше 15 лет, ведущие активную культурную жизнь, интересующиеся национальной культурой, посетители музыкальных, этнокультурных фестивалей и праздников.
2. энтузиасты уральского фольклорного движения, желающие изучать, практиковать и развивать уральскую традиционную хореографию