
Участники дуэта NITI DILA рассказали о своём творческом пути, подходе к музыке и участии в конкурсе «Автора» в интервью журналу «The Voice».
За более чем 10 лет совместной работы Николай Чебанов и Диляра Хайруллина вырастили собственный музыкальный язык — без жёстких рамок и разделения на «жизнь» и «сцену». Сегодня NITI DILA всё чаще говорят о себе не как о проекте, а как о едином процессе, в котором личное и творческое давно переплелись. «Мы не отделяем артиста от человека», — отмечают они, объясняя, что всё, что с ними происходит, так или иначе становится частью музыки.
Одной из ключевых работ последних лет стал трек «Геленджик», созданный в рамках отбора «Музконтент ПФКИ». Его история растянулась на несколько лет: идея менялась, обрастала новыми деталями, откладывалась и возвращалась, пока не сложилась в финальную форму. Для дуэта эта песня — не про место на карте, а про внутреннее состояние и личную историю, связанную с первым совместным путешествием. «В этой песне — наши воспоминания и наша история», — говорят они.
При этом «Геленджик» для NITI DILA — ещё и высказывание о чувствах, которые не зависят от внешних обстоятельств. В центре трека — мысль о том, что любовь не требует доказательств в виде статуса, денег или идеальных декораций. «Можно быть абсолютно счастливым, не имея ничего», — говорит Николай, и в этой фразе проступает их общее отношение к музыке и жизни: важнее не то, что вокруг, а то, что происходит между людьми.

Похожий принцип они переносят и на сам процесс создания песен. Музыка, по их словам, рождается не в студийной дисциплине, а в потоке повседневности — из случайных фраз, образов, записей в телефоне, из того, что цепляет в моменте. «Творчество происходит не в студии, а в жизни», — отмечает Николай, описывая этот почти интуитивный способ работы, где идея может начаться с одной строчки или мелодии и постепенно превратиться в песню.
Отдельно артисты вспоминают участие в конкурсе «Автора», где представили «Самый русский хит» для SHAMAN и стали победителями. Для них это был не столько соревновательный опыт, сколько возможность проверить себя в разных жанрах и форматах — от поп-музыки до более неожиданных направлений. Они подчёркивают, что в работе не исходят из задачи «попасть» или «выиграть»: важнее довести материал до состояния, в котором он честно звучит сам по себе.
«Благодаря фонду это становится возможным: мы можем выбирать разных режиссёров, операторов и других специалистов. Это всегда экспериментально и увлекательно»,
Справка ПФКИ: В апреле 2025 года Президентский фонд культурных инициатив запустил отбор на создание ценностно-ориентированного аудиовизуального музыкального контента для детей и молодежи от 6 до 35 лет. По итогам 2025 года было создано свыше 1000 единиц музыкального контента (песни, муд-видео, видеоклипы). На поддержку направлено 1,2 млрд рублей. Отбор проводится в рамках реализации национального проекта «Молодежь и дети». Следите за новостями Музконтента ПФКИ в наших соцсетях ВКонтакте, Телеграм и в MAX.
#МузКонтент_ПФКИ
#Поддержано_ПФКИ
.png&w=1920&q=75)
.jpg&w=1920&q=75)


