
Старинная книга за 200 рублей, игла, пролежавшая между страницами больше 100 лет, и имена женщин, которые удалось восстановить по случайным объявлениям в дореволюционных журналах. Всё это — части проекта «Невидимые героини: женское рукоделие в старинных книгах», реализованного при поддержке ПФКИ. Мы поговорили с руководителем проекта Дарьей Чичимовой о том, как рукоделие помогает по-новому взглянуть на историю и почему за каждым старинным узором скрывается гораздо больше, чем кажется на первый взгляд.

Одна книга — и целая история, которую захотелось распутать
Всё началось с покупки за 200 рублей. Работая над книгой «Вязание спицами. Иллюстрированный базовый курс», Дарья Чичимова искала необычные издания по рукоделию и случайно наткнулась на «Курс женских рукоделий». Описание на маркетплейсе было скудным, но книга заинтересовала её. Когда посылка пришла, обнаружилось, что перед ней репринт издания 1902 года. А в предисловии, среди прочего, упоминались женщины, участвовавшие в подготовке книги. Кто они, чем занимались, как сложились их судьбы — об этом ничего не говорилось.
Дарья написала о находке в своём блоге «Уникальная мастерская Чичимова». Одна из подписчиц неожиданно откликнулась: у неё был оригинал французской «Энциклопедии женских рукоделий» Терезы де Дильмон 1889 года. Женщины обменялись книгами. Так у Дарьи появился первый антикварный экземпляр, а вместе с ним — ещё больше вопросов. Как связаны два издания? Какое появилось раньше? И почему авторы и участницы создания подобных книг так часто оставались безымянными? Из одного любопытства выросло настоящее исследование. Дарья стала изучать дореволюционные издания и обнаружила удивительную закономерность: книги по рукоделию часто писали женщины, которые делились собственными знаниями и опытом. Но история запомнила далеко не всех. «Именно это и стало отправной точкой проекта — вернуть этим “невидимым героиням” имена и место в истории», — рассказывает Дарья.

История, которую писали не только известные имена
Когда говорят о прошлом, чаще вспоминают императоров, полководцев, учёных и крупных предпринимателей. Но кто создавал кружево, разрабатывал узоры, шил одежду, обучал ремеслу и передавал мастерство следующим поколениям? Женщины, чьи имена зачастую так и не попали в учебники и исторические хроники. Именно о них рассказывает проект. Это кружевницы, которые плели после работы в поле и домашних хлопот. Это пуховницы, месяцами создававшие тончайшие оренбургские платки. Это вышивальщицы и мастерицы, для которых рукоделие было не только творчеством, но и способом заработать. За привычным образом домашнего занятия обнаруживается целый мир женского труда, предпринимательства и профессионального мастерства.
Некоторых героинь Дарье удалось буквально вернуть из небытия. Например, из четырёх женщин, упомянутых в предисловии к той самой первой книге, она нашла сведения о двух. Е. Е. Новосильцева оказалась известным педагогом Мариинской школы кружевниц. А о Ю. Г. Ванифатьевой удалось узнать благодаря объявлению в журнале «Вестник моды» за 1885 год: женщина изготовляла дамские и детские платья и продавала свои работы на Большой Морской улице в Петербурге. Всего несколько строк — и за загадочными инициалами появляется реальная биография.
В проекте есть и женщины, чьи имена всё-таки сохранились. Софья Давыдова исследовала русское кружевоплетение, собирала сведения о промысле в разных губерниях и участвовала в развитии профессионального образования для женщин. Тереза де Дильмон сотрудничала с фабрикой DMC, открывала магазины в европейских городах, обучала мастериц и выпустила энциклопедию, тираж которой за несколько лет превысил миллион экземпляров. Но даже они, по словам Дарьи, — лишь «видимая вершина айсберга». За их успехом стояли тысячи женщин, о которых мы почти ничего не знаем.

Старинные книги — машина времени
Старинные книги по рукоделию способны рассказать об эпохе неожиданно много. Это не только сборники схем и инструкций, но и своеобразные хроники повседневной жизни. В них соседствуют советы по вязанию, вышивке и плетению кружева, рекомендации по уходу за одеждой, ведению хозяйства, кулинарии и экономии. По содержанию таких изданий можно понять, что носили женщины, какие материалы им были доступны, как менялись представления о красоте и даже как на повседневность влияла экономика.
Дарья заметила интересную закономерность: в периоды благополучия в книгах больше сложных узоров, дорогих кружев и нарядных вещей. Когда наступали трудные времена, на первый план выходили практичные изделия, тёплые носки и шапки, советы по ремонту и переделке одежды. Получается, что история экономики может скрываться даже в инструкции по вязанию. А некоторые детали и вовсе заставляют улыбнуться. В одном из изданий Дарья встретила фразу: «Модный размер воротничка — 19 зубчиков». В другом обнаружился рекламный лист, на одной стороне которого была реклама духов, а на другой — схема вышивки. За этим листом стоит история Генриха Брокара, создателя известного парфюмерного товарищества, и его жены Шарлотты, которая была деловым партнёром мужа и участвовала в продвижении продукции. Такие находки особенно хорошо показывают, насколько узкой бывает привычная трактовка рукоделия как простого женского увлечения. За ним стояли целые производства, торговля, реклама, изобретения и возможности для самостоятельного заработка.
«Рукоделие — это не просто досуг, а огромный мир, который существовал и развивался параллельно с большой историей, и вещи в нём могут рассказать не меньше, чем книги»,

ИНТЕРЕСНЫЕ ФАКТЫ О ЖЕНСКОМ РУКОДЕЛИИ
- В крестьянской семье прялка была обязательным предметом. Её часто украшали резьбой или росписью — так она становилась гордостью владелицы. В XIX веке дорогая прялка с резьбой или росписью могла быть ценным подарком, в том числе как «индикатор» зажиточности невесты.
- Девочек начинали приучать к прялке с 5–7 лет, в этом возрасте у многих появлялась своя первая маленькая прялка.
- Народная вышивка — это своего рода «письмо». По узору можно было узнать многое: например, из какого региона мастерица, а по деталям костюма — семейное положение (незамужняя, замужняя с детьми). В орнаментах встречались ромбы, свастики, кресты, кони, львы, древо жизни и другие символы.
- Символ вологодского кружева — снежинка. В одном узоре могли переплетать до ста нитей.
- Кукарское кружево получило признание: в 1895 году — почётный диплом и золотая медаль Всемирной выставки в Атланте, в 1896 году — золотая медаль Всемирной выставки в Париже. Мастерицы выполняли и царские заказы — плели покрывала, накладки на подушки, скатерти, платья. Вологодский кружевной союз в 1937 году получил Гран-при на Всемирной выставке за новизну и художественное исполнение.
- С XVI века встречаются самые разнообразные названия кружев: «в кружки», «колесчатое», «немецкое зубчатое», «немецкое золотое с полосами кованными», «низано жемчугом в шахматы», «сожено рясою», «сожено жемчугом» и т. д. В XVII веке появились описания различных кружевных узоров: «мелкотравный», «кубы», «кустики», «деревца», «гребешки», «корабль», «бантики», «кулишки».
- Количество коклюшек во время плетения может достигать сотни.
Архив, в котором каждая страница может удивить
У каждой старинной книги своя биография. Иногда её приходится восстанавливать буквально по крупицам: искать автора, устанавливать год издания, сравнивать разные версии и разбираться в особенностях старой печати. В коллекции Дарьи больше 30 изданий — от небольших рекламных листов до тяжёлых фолиантов. Для цифрового архива она отобрала самые разные материалы, чтобы показать, насколько разнообразным был мир рукоделия. Но самое интересное порой обнаруживается не в самом тексте. Во время оцифровки викторианской книги «The Family Friend» 1850 года наша героиня нашла между страницами самодельную иглу с большим ушком и тупым кончиком. Она была спрятана в заломе листов кулинарного раздела. Изучив находку, Дарья поняла, что инструмент предназначался для создания тюлевых кружев, популярных в XIX веке. «До этого не видела такого инструмента, хотя занимаюсь разными видами рукоделия практически всю жизнь», — признаётся она.
Представить только: кто-то больше сотни лет назад оставил эту иглу между страницами, а теперь она стала частью исследования. В других книгах обнаруживались записки, рисунки и исправления, сделанные прежними владелицами. Кажется, что через такие мелочи прошлое становится ближе: перед нами уже не просто старый переплёт, а книга, которой действительно пользовались, в которую заглядывали, на полях которой оставляли свои мысли.
Все собранные материалы постепенно обрели цифровую форму. На сайте можно познакомиться с оцифрованными изданиями, прочитать их описания и увидеть связь каждой книги с экспонатами проекта. Архив пригодится исследователям, мастерам и всем, кому интересно, как жили и работали женщины прошлых эпох.

Когда старинная схема снова оживает
Дарья не ограничилась тем, что собрала и изучила книги. Ей было важно показать, что старинные узоры — не музейные реликвии, а вполне живое наследие, которое можно воплотить сегодня. Поэтому она создала изделия по схемам из антикварных изданий: вязала, вышивала и плела, а рядом с каждой работой разместила её первоисточник. Получился необычный диалог через время: на одной стороне — рисунок из книги, на другой — вещь, созданная по нему спустя больше 100 лет. Правда, повторить старинные работы оказалось непросто. В текстах встречаются устаревшие термины, ошибки, пропущенные ряды и непонятные описания. Качество печати порой настолько низкое, что рисунок приходится буквально расшифровывать. Одно из самых сложных изделий — ажурное покрывало по мотивам «Курса женских рукоделий». Автор проекта нашла более 20 изданий этой книги, но в каждом обнаруживались неточности. Пришлось пробовать, распускать и вязать заново, пока узор не удалось восстановить. Среди самых дорогих ей работ — вышитый гобелен с тюльпанами по схеме Терезы де Дильмон.
В проект вошли визуальное исследование, арт-бук и сборник традиционных узоров. А познакомиться с коллекцией можно было не только через цифровой архив: на творческих встречах посетители рассматривали антикварные книги и готовые изделия, узнавали истории женщин, стоявших за изданиями, и пробовали разобраться в старинных техниках. По наблюдениям Дарьи, особенно интересовали гостей биографии мастериц и необычные книжные находки. Одна девушка даже приехала из другого города специально, чтобы увидеть гобелен Терезы де Дильмон. В рамках проекта также были подготовлены выставки в Челябинске и Кыштыме. Челябинская продолжается до 15 ноября, после чего переедет в Кыштым и будет открыта до конца года.

Благодаря поддержке история вышла за пределы мастерской
До гранта Дарья уже собирала книги, изучала их, писала статьи и создавала изделия. Но всё это происходило в гораздо меньшем масштабе. Поддержка ПФКИ позволила выделить время на полноценное исследование, собрать команду единомышленников, подготовить цифровой архив и организовать выставочную работу. «Грант позволил сосредоточить внимание на исследовании и дал самый ценный ресурс — время, которое можно уделить важному», — рассказывает Дарья. Создание экспонатов, оцифровка, написание статей и расшифровка узоров потребовали месяцев кропотливой работы. По словам руководителя проекта, без грантовой поддержки на организацию выставок могли бы уйти годы.
Проект также вошёл в шорт-лист национальной премии «Люди слова» в номинации «Национальные проекты». Для команды это стало важным признанием того, что история женского рукоделия интересна и заслуживает внимания широкой аудитории. И на этом работа не заканчивается: Дарья собирается продолжать изучать старинные издания, пополнять коллекцию, публиковать статьи и создавать мастер-классы по найденным узорам. Тем, кто только планирует подавать заявку в ПФКИ, она советует внимательно изучить требования, посмотреть проекты прошлых победителей и, конечно, верить в свою идею. Сама Дарья получила первый грант с первой попытки.
«Я искренне благодарна тем, кто поверил в этот проект и поддержал его. За такой поддержкой стоит доверие к идее, что истории выдающихся женщин важно рассказать»,
И, пожалуй, в этом главная ценность «Невидимых героинь»: проект помогает увидеть за старинными схемами и пожелтевшими страницами не просто образцы рукоделия, а людей, которые их создавали. «За каждой старинной схемой, за каждым узором и каждой пожелтевшей страницей стоит живая женщина», — напоминает Дарья. Теперь у этих женщин появляется то, чего им так долго не хватало, — внимание и своё место в истории.
Фото с события



























